<title_newspaper="Tygodnik Powszechny">
<title_article="Krakowska kronika plastyczna">
<author_1="Helena Blumówna">
<language="pl">
<style="press">
<year="1950">
<month="2">
<date="1950-02-18">
<period="w">
<status="1_obieg">
<support="paper">
Radnicki należy do tej generacji artystów, która uprawiała kult Cezanne'a. Jednakże, mimo korzystania z lekcji wielkiego samotnika z Aix, potrafił Radnicki zachować swą indywidualność i wnieść własne pierwiastki do malarstwa. Obraz "Dziewczyna z lalką" (1927) ukazuje trud artysty w opanowaniu bryłowatości formy, ze świadomym ograniczeniem barw. Koloryt ciemny jest charakterystyczny dla ówczesnych prac artysty. Niebawem jednak Radnicki przerzucił się do silnej zieleni, błękitu, fioletu i niekiedy czerwieni. Przewaga tonów zimnych zdaje się bardziej odpowiadać jego koncepcji; nie cofa się on nawet przed ostrymi, przykrymi zestawieniami kolorystycznymi („Kwiaty na czerwonym tle", 1935). W obrazach Radnickiego dominuje zawsze troska o rygorystyczne przeprowadzenie założeń artystycznych, nawet ze szkodą dla wartości tzw. „estetycznych". W drugiej fazie rozwojowej związał się Radnicki ściślej z przedmiotem, jaki na płótnie przedstawia. Bardzo dobry obraz „Ulica" (1936) jest znamienny dla tej fazy. Radnicki nie tylko rzeczowo przedstawia motyw obrazu, ale nawet podkreśla jego znaczenie. Malarstwo Radnickiego jest więc realistyczne. Połączenie realizmu z zainteresowaniami formalnymi stanowi o dalszych etapach jego twórczości, z czasową przewagą jednego lub drugiego elementu. Tak np. w dużych „Martwych naturach" podporządkowuje się Radnicki zbytnio koncepcji formalnej. Niewątpliwie wykazują i te „Martwe natury" zalety doskonałości prawdziwie akademickiej. Jak każdy jednak przejaw akademizmu w sztuce, nie wzbudzają one żywszej reakcji w widzu. Natomiast żywy i interesujący pozostał Radnicki w takich obrazach, jak "Studium figuralne"' (1946). W ostatnich latach pojawia się w malarstwie Radnickiego coraz to wyraźniejszy zwrot ku zagadnieniom kolorystycznym. Artysta unika dawnych przykrych zestawień (zieleni - fioletu); zyskuje większą bezpośredniość, staje się swobodniejszy a obrazy stają się bardziej autentycznym wyrazem jego przeżyć.
</support>
</status>
</period>
</date>
</month>
</year>
</style>
</language>
</author_1>
</title_article>
</title_newspaper>
 
