Что?
Сегодняшний музыкальный рынок целиком и полностью вращается вокруг понятия «формат», которое стало главным критерием выбора для большинства потребителей музыкальной продукции. Массовый слушатель формируется различными радиоформатами (репертуар любимых радиостанций), и это определяет то, какую музыку он покупает. Время, когда записи передавались из рук в руки, прошло. По мнению экспертов, 90% сегодняшнего музыкального рынка — это именно форматная музыка, остальное — некоммерческие проекты, которым посчастливилось отвоевать место на рынке просто потому, что для существования музыки форматной необходима неформатная. Вечная борьба «идейного» рока с «безыдейной» попсой также превратилась в конкуренцию форматов. В последнее время она приобрела новые формы в связи с появлением исполнителей, которых можно с успехом вписать и туда, и туда. Поэтому записи суперпопулярных в Ростове «Сплина», Земфиры и даже предельно неформатного «Ленинграда» выпускаются и в откровенно попсовых «Звездных сериях», и в претендующих на концептуальность «Легендах русского рока». Хотя большинство ростовчан не колеблются в выборе между роком и попом: самыми востребованными в Ростове радиостанциями были и остаются Europa plus и «Русское радио», не скрывающие своей «попсовости». Массовый ростовский слушатель мгновенно улавливает изменение конъюнктуры на рынке поп-музыки. Вырвавшаяся в этом году на первые строчки хит-парадов группа «Тату» сразу же оказалась самой продаваемой, а прежние кумиры юных ростовчан Леха и Серега из «Руки вверх» стремительно пошли вниз. Специфика Ростова-папы предопределяет и то, что здесь, как, наверное, нигде больше, популярен блатной формат. Концерты Михаила Круга, Ивана Кучина и прочих мэтров «русского шансона» проходят регулярно, а их произведения звучат на любой уличной точке.
Более взыскательный слушатель сегодня руководствуется критерием «нравится — не нравится», не задумываясь особо о том, соответствует ли его выбор какому-то формату. В конце концов, если человек, воспитанный на рок-классике, неожиданно понимает, что ему нравятся Алсу и «Иванушки International», то ничего страшного для него в этом нет. Именно такая всеядность и отличает зрелого ростовского меломана.
Где?
Продажа компакт-дисков окончательно переместилась с уличных точек и из ларьков в специализированные музыкальные магазины, появление которых говорит о выходе рынка на качественно новый уровень. И меломаны, и те, кто слушает музыку время от времени, делают свой выбор среди четырех главных музшопов. Этот выбор становится тоже чем-то вроде предпочтения определенного формата.
«Рио». Магазин, стяжавший славу культового еще несколько лет назад, когда это было единственное место, где можно было найти «неформатную» музыку. Несмотря на некоторую удаленность «Рио» от центральных улиц (магазин приютился под не сразу заметной вывеской на Баумана), любой поклонник джаза, арт-рока и классической музыки найдет туда дорогу с закрытыми глазами. Аудитория магазина — по большей части те, кому за тридцать и выше, — ценители музыки, которую молодежь свысока называет «старьем». Иными словами, «чужие здесь не ходят», хотя новинки современной коммерческой музыки представлены в «Рио» тоже в достаточном объеме и хорошо продаются. На сегодняшний день «Рио» — это, пожалуй, единственный в городе музыкальный магазин, ставший полновесным брэндом. Остальные к этому стремятся — успех будет зависеть от того, насколько успешно они спозиционируют себя относительно друг друга.
Music Star. Открылся в самом начале прошлого года на Пушкинской, а к концу 2001-го обзавелся еще и филиалом на Садовой. Приятная отличительная особенность — распределение компактов по жанрам, так что «Руки вверх» здесь не соседствуют с Rammstein, а «Тату» — с Тори Амос, что нередко происходит в местах, где диски стоят в алфавитном порядке. Ассортимент радует разнообразием, хорошо представлены разделы «OST» (саундтрэки к фильмам), «Рок» и «Джаз». Посетители «Music Star» по большей части студенты близлежащих вузов, выбирающие и музыку соответствующую — формата «рокопопс», ненапряжную и умеренно концептуальную. Хотя то, что лидером продаж здесь стала группа «Тату», настораживает: синдром «зомбирования хитами» весьма заразен.
«Орландина». «Стекляшка» на Газетном, быстро ставшая тусовочным местом молодежи золотой или стремящейся таковой выглядеть. Именно это и создает имидж магазина: сюда приходят чаще всего не просто купить новый диск, а еще и обсудить с продавцами последние новости шоу-бизнеса. Ассортимент — с миру по нитке: все основные форматы представлены примерно в одинаковом объеме, а рейтинг продаж говорит о том, что публика в «Орландине» весьма продвинутая.
«МузZone». Ближе к концу прошлого года появился на месте давно закрытого магазина музыкальных инструментов Petroshop. О какой-то сложившейся аудитории говорить еще рановато, скорее всего, она может и не появиться: у магазина весьма выгодное расположение на Б. Садовой и в связи с этим зайти сюда может каждый, если вдруг по пути захочется купить что-нибудь послушать. Большой выбор отживающих свое аудиокассет, правда, по большей части зубодробительного толка.
Из мест уличной торговли можно отметить переход Б. Садовая — Буденновский с обилием кассетных точек, пытающихся перекричать друг друга. Здесь же находится одна из самых старых точек с компактами, которую уже много лет хорошо знают поклонники джаза и металлисты всех мастей — аудитория удерживается благодаря постоянным новым поступлениям, работе под заказ и цене ниже магазинной.
Рейтинг N.
Отечественные исполнители
«Сплин». «25-й кадр». Суперальбом Александра Васильева сотоварищи оказался на порядок выше всего, что «Сплин» делал до этого, а песню о сердце, которое остановилось и замерло, смело можно назвать лучшей композицией прошлого года.
«Ленинград». «Дачники». Сергей Шнуров и Ко без преувеличения стали народными героями. Затронув в сердце русского человека до боли знакомые струны и выразив все это известным каждому коротким набором слов, группа-герой «Ленинград» стала одним из открытий прошлого года.
Линда. «Зрение». Расставшись со своим неизменным продюсером Максом Фадеевым, Линда стала делать совершенно другую музыку — более жесткую и бескомпромиссную, но по-прежнему чарующую и загадочную.
«МД&С Павлов». «Я вернулся». Возвращение отца-основателя отечественного фанка и хип-хопа Алексея Павлова состоялось в компании лучших российских музыкантов — саксофониста Игоря Бутмана и пианиста Валерия Горского. В результате — стопроцентный клубно-тусовочный альбом. И хорошее настроение не покинет больше вас.
«Конец фильма». «До свидания, невинность». К счастью, раскрученная всеми радиостанциями перепевка старой песенки Smokie про Элис — далеко не единственная в репертуаре «КФ». Группа играет неплохой соул, напоминающий «Моральный кодекс».
Зарубежные исполнители
Tori Amos. Strange Little Girls. После рождения дочери великая американская певица решила спеть несколько песен, в разное время написанных мужчинами — от Лу Рида и Тома Уэйтса до Эминема и обратно. Более блестящей интерпретации чужого материала найти трудно.
Rammstein. Mutter. Музыка этого немецкого коллектива изначально была легка для восприятия, тяжела и ритмична. В новом альбоме она приобретает еще одно симпатичное качество — глубину. Мutter — гимн золотого века, переживаемого нынче группой Rammstein, абсолютного флагмана тяжелой музиндустрии двадцать первого века (по крайней мере, его начала).
Nick Cave. No More Shall We Part. Первое прослушивание разочаровывает: от былой брутальности Кейва не осталось почти ничего. Однако после третьего раза возникает маниакальное желание снова и снова нажимать на кнопку Play. Словом, не стареют душой ветераны.
Marc Almond. Stranger Things. Марк Алмонд, похоже, никогда не перстанет удивлять: от декаданса восьмидесятых через зажигательные песни девяностых он пришел к совершенно новому звуку, который особенно приятен в ночные часы.
Paul Oakenfold. Swordfish. Саундтрэк к блокбастеру Доминика Сены «Пароль “Рыба-меч”» от патриарха мировой электронной музыки, как и следовало ожидать, оказался самостоятельным произведением с собственной интригой.
Николай Проценко
|