Андрей ТЮРИН
Анатолий Эфрос писал, что театр — это скандал. Наверное, потому, что авангардистские спектакли всегда кого-то возмущают. Особенно тех, кто привык к традиционной сцене.
Со слов режиссера Михаила Висилицкого, после его спектакля “Мюзикл для женщин-убийц”, показанного в новогодние праздники в нижегородском театре “Комедия”, к директору пришла группа зрителей из четырех человек просить деньги назад. Им явно не понравилось увиденное. “Такое нельзя показывать!” — слышны были возгласы. Побывали бы они на спектаклях в Москве, где публика более “обстреляна”, чем в провинции. Уже известный режиссер Ольга Субботина стала брать странную скандальную драматургию, которую никто до нее не хотел ставить. А она ученица М. Захарова.
Спектакль “Мюзикл для женщин-убийц” в стиле абсурдизма чуть ли не первый на нижегородской сцене. Естественно, публика не вся приучена к стилю такого рода. Известно, что школьные учителя возмущены неплохим спектаклем театра по роману Гончарова под названием “Обломоff”. Стереотип требует привычного подхода к классике. Так дайте нам то, чего мы ожидаем, к чему привыкли, не надо нам этих оригинальных прочтений. К тому же ненормативное слово слуги Захара многих работников школы шокирует и вызывает протест и жалобы.
Конечно, режиссер М. Висилицкий пользуется новым театральным языком, непривычным для нижегородского театрального имиджа. Этот язык можно назвать брендом, которым пользуется Виктюк. Он утверждал, что “хороший стеб дорогого стоит”. Спектакль Висилицкого проявился как сенсация сезона и вызвал уже после первого показа такие споры, какие не часто завязываются среди журналистов и простых зрителей. Режиссерско-драматургическая линия напоминает Павича, сращенного с Кафкой. В спектакле много блистательных актерских работ. С. Тюльпанова (1-я дама) и И. Михельсон (официант) показали себя как зрелые мастера. Великолепна актерская работа Е. Минской. И, конечно же, в высшей степени интересен своей парадоксальностью опытный артист В. Маркотенко.
Отрадно, что нашелся театр, который не побоялся вставить в свой репертуар спектакль для элитарной публики, а она в городе есть. Хотя в нашем нижегородском театральном быте ставят в большинстве своем московско-петербургские режиссеры. Нет нижегородского театра, есть московский театр с местными артистами. И поэтому приятно, что в спектакле “Мюзикл для женщин-убийц” наш драматург, наш режиссер и наши артисты.
Вера СЕДЫХ.
Если вы хотите узнать рецепт абсолютного счастья, отправляйтесь на выставку Натальи Панковой “Философия цвета” в художественном музее. Там вы увидите две картины под названием “Абсолютное счастье”. Тому, кто разгадает зашифрованные в них мысли и чувства до 31 января, может, и впрямь улыбнется в жизни счастье.
Живопись Натальи Панковой — явление уникальное в своем роде на нашем нижегородском небосклоне. Сама манера письма яркими чистыми красками, энергичными крупными мазками словно расширяет перед зрителями горизонты праздничной атмосферы, отрывает их от повседневной действительности и втягивает в экзотический мир. Здесь девушки в широкополых шляпах разговаривают по утрам с райскими птицами, цветы обласканы ветром и абсолютно всем снятся цветные сны в колористических пейзажах, на которые изливаются потоки света. Здесь цвет и ритм ведут между собой бесконечный спор о том, что первично, а что вторично: ритм родился из желтого цвета или вся цветовая палитра выкристализовалась из ритмов Вселенной.
В этом мире существуют только радостные вести и солнечные берега, изысканные букеты и фантазийные наряды. В этом мире живут только дамы, цветы и птицы, которые прекрасно обходятся без мужской половины человечества. Правда, на триптихе “Свадьба” промелькнул силуэт “Жениха”, но ненадолго задержался в этом сказочно прекрасном мире. Видно, не умел он с достоинством носить широкополую шляпу и не разумел птичий язык, без чего абсолютное счастье немыслимо.
Рождественские выставки нижегородских художников стали уже традиционными, но впервые такая выставка проходит в художественном музее. Поэтому наряду с произведениями современных мастеров живописи, графики, храмового, декоративно-прикладного и народного искусства здесь можно познакомиться с несколькими работами из фондов музея, например, с картиной Т. Манцуоли (1636—1671 г.г.) “Поклонение пастухов”. Впервые в экспозиции выставляется икона ХVII века “Рождение Христа”, выполненная из перламутра.
В зале храмового искусства много новых икон из мастерской Братства имени святого князя Александра Невского, а также керамических изделий супругов Гришиных.
Несколько лет работал над иконой “Достойно есть” (в технике ДСП, темпера, масло) наш современник Лев Шаболдин, прежде чем вынести ее на суд зрителей.
Наряду с признанными живописцами, такими, как Владимир Занога (непревзойденный мастер по части небес обетованных), Юрий Улитин, Вера Тимченко, Дмитрий Кормилицын, на выставке представлены работы молодых художников, успевших заявить о себе в последние годы.
Всего экспозиция включает в себя около 250 работ 150 авторов. Не могу не отметить одну приглянувшуюся мне небольшую чудесную акварель Александра Терентьева “Вид на храм Рождества Богородицы”, на которой силуэт храма проступает в золотистом свечении раннего утра.