Так считает известный ростовский дизайнер Сергей Номерков, разработавший фирменный стиль «Города N» и создавший логотипы таких известных ростовских брэндов, как «Айболит», «Алиса», «Зебра», «Тандем», «Хобби-центр».
N: — Сергей, каково, на ваш взгляд, место дизайнера в создании брэнда?
С.Н.: — Однозначно ответить сложно. Понятно, что брэнд чаще всего начинается с разработки дизайнером фирменного логотипа, но в то же время очень многое зависит от его правильного позиционирования. При умелом продвижении на рынок нормально раскрутить можно хоть жирную кляксу, хоть отпечаток правого пальца левой ноги. Что касается роли дизайнера, то здесь все строится на личной ответственности, потому что, по большому счету, все дизайнерские произведения делятся на две большие группы — логотипы и лохотипы. Со вторыми, естественно, работать гораздо сложнее. Но бывают случаи, когда даже с отличным логотипом брэнд не удается раскрутить. В свое время мне пришлось долго работать над логотипом фирмы «Адис» (заказчики хотели получить что-то очень напоминающее фирменный стиль Sony), в результате его признали соответствующим мировым стандартам, а фирма скончалась после дефолта. В идеале дизайнер должен работать в паре с копирайтером, тогда образуется необходимая связь концепции и логотипа брэнда. Правда, не каждый заказчик знает, чего он хочет, так что сейчас дизайнеру часто приходится работать по принципу «чего изволите».
N: — Как часто дизайнеру приходится разрабатывать логотипы под будущие брэнды?
С.Н.: — Работа эта достаточно редкая для любого дизайнера, в среднем заказы на логотипы поступают раз в месяц. Но по тому, насколько профессионально дизайнер создает логотипы, как правило, оценивается его профессиональный уровень в целом. Одним словом, брэндотворчество — это квинтэссенция дизайнерского мастерства. Нередко удачное решение приходит моментально. Логотип «Алисы», например, я набросал на полях газеты за минуту. Хотя дизайнеров, которые занимаются только брэндами, насколько мне известно, не бывает.
N: — На каком уровне находится сегодняшний российский брэнд-дизайн?
|
 |
|
С.Н.: — В России уровень визуальной культуры традиционно низок, связано это с массой факторов, вплоть до пресловутой «равнинности» русской души. Как мне кажется, многие проблемы российского дизайна восходят еще к Петру I, который нарисовал гражданский алфавит без особого старания. Для дизайнера работать с кириллическим начертанием гораздо сложнее, чем с латинским, но, как бы ни приятно было работать с латиницей, я думаю, что наши логотипы должны быть все же преимущественно кириллическими. Хотя латинская графика перспективна при создании молодежных брэндов. Например, брэнд Gee Jay очень удачен и по визуальному исполнению, и по звучанию. Сегодня в графике есть свои почвенники и свои западники. Если от логотипа несет кислой капустой — а от любой стилизации a` la russe этим отдает, значит, работал почвенник. Самое интересное, что такие псевдославянские логотипы, как правило, представляют собой банальные кальки с американского рекламного кича. Правда, в последнее время ситуация в дизайне стала мало-помалу улучшаться. Несколько лет назад, скажем, дизайн переживал засилие компьютерных технологий (в Америке то же самое происходило в восьмидесятых), сейчас многие поняли, что компьютер — это только подручный инструмент.
N: — Какие ростовские брэнды наиболее удачны по дизайнерскому исполнению?
С.Н.: — В своих лучших графических проявлениях ростовский дизайн вполне конкурентоспособен, хотя столичные брэнды в регионах по-прежнему задают тон. Но это вполне нормальная ситуация. Для ростовчан едва ли не самым любимым брэндом всегда был «Три поросенка», который почему-то исчез с Большой Садовой, хотя такими градообразующими брэндами нельзя разбрасываться. Еще можно назвать «Золотой колос», «Красную Шапочку», сигареты «Ростов», папиросы «Наша марка», от которых тоже остались одни воспоминания. Это классические ростовские брэнды. С точки зрения биения современной дизайнерской мысли могу отметить новый ростовский брэнд Fashioncafe, созданный Вадимом Калиниченко. Профессионально работает «Регата» — пожалуй, единственная ростовская компания, имеющая собственную команду брэнд-дизайнеров. Вообще, «Регата» — это показательный пример того, как брэнд растет и развивается, потому что изначально регатовский логотип создавался под кафе. Еще один удачный брэнд — «Золотая семечка». В его названии использовано характерное слово из южного просторечия, в этом есть своя прелесть, может быть, находка.
N: — Насколько велики гонорары ростовских дизайнеров, создающих логотипы для брэндов?
C.Н.: — По сравнению с московскими расценками очень низкие. Некоторые московские дизайнерские фирмы берут за разработку брэнда от 10 тысяч долларов; в Ростове, к сожалению, главное требование многих заказчиков — это низкая цена (от двадцати долларов, что раз в десять занижено даже для Ростова). По моим сведениям, в Ростове самый большой гонорар получил дизайнер, разработавший фирменный знак автомобилей «Донинвест», — что-то около пяти тысяч долларов.
N: — Какие рынки дизайнеру обслуживать интереснее, где больше простора для творчества?
С.Н.: — Есть более консервативные направления — дизайн сигаретных пачек, например. Здесь встречаются как удачные решения типа «Оптимы», так и провальные — скажем, новый табачный брэнд «Мужик». Появление подобных брэндов говорит только об одном — об охамлении общества. В некоторых сферах вообще не могу отметить удачных брэндов. В нефтяном бизнесе, например, царствует полный графический нонсенс — какие-то кальки с западных логотипов вроде British Petroleum. На мой взгляд, самое интересное и перспективное направление — создание молодежных брэндов: оформление клубов, музыкальных альбомов, одежды.
Беседовал Николай Проценко
|