|
Прошлая неделя была театральной. Задумка
составить галерею кратких портретных образов наших алтайских актеров для
газетной публикации невольно была отвергнута мною после просмотра
«Гамлета» - картинка оказалась бы скорее всего очень не глубокой, хотя и
объемной. Встречаться надо было непременно с Эмилем Садыковым, с
алтайским Гамлетом, и в содержательной беседе выведать у него, какова
она - стезя актера, и как далась роль...
— Эмиль, Вам досталась роль Гамлета.
Согласитесь, повезло, ведь нет такого актера, который о ней бы не
мечтал... Теперь, когда будете говорить о самых значимых сыгранных
ролях, первой назовете ее, ведь так?
— Да, пожалуй, нет актера, который не мечтал
бы сыграть Гамлета. Для меня, наверное, это самая переживаемая роль.
Знаете, я даже по ночам в спящем состоянии вслух читал гамлетовские
монологи, когда шел период репетиций. Это мне потом уже жена утром
рассказывала. Оказывается, что все это так внутри переживалось и
«врастало» в меня, что организм сам вот таким образом готовился к роли.
Хорошо, что на мечах не дрался... (Эмиль смеется).
— Была неуверенность, что не справитесь?
— Конечно, внутри чувствуешь иногда
неуверенность - сумею или не сумею одолеть роль, и этот страх бывает,
наверное, у всякого актера, но потом, когда играешь, он уходит...
Зритель тебя оценивает, и сам себя оцениваешь.
— Играли на алтайском; не трудно было
разбираться с переводом? На русском было бы легче?
— Перевод на алтайский занял много времени. С
переводом и его разбором были сложности, хотя он и литературный. Читали
и разбирали, чтобы не отойти от Шекспира далеко. Конечно, на русском
играть «Гамлета» было бы намного проще. Но это был бы уже европейский
театр, а европейского «Гамлета» очень много было, есть и будет. Поэтому
очень хорошо, что спектакль поставлен на алтайском. Так, если
порассуждать, то у любого народа есть свой Гамлет.
А Шекспир написал о человеке и времени,
которые и сейчас актуальны. И до сих пор Гамлет решает вопросы чести и
благородства, и наш алтайский тоже. Наш вариант «Гамлета», думаю, ничуть
не хуже европейского, он евразийский, и потому удачен. Я - алтаец, но
живу в России, поэтому, если я выеду за рубеж, то прежде всего во мне
признают россиянина, как это, например, было нынче летом в Турции.
Потому что у нас, россиян, менталитет всё равно один, несмотря на
национальность... Скоро мы поедем в Уфу на тюркский фестиваль, и я
думаю, что там наш «Гамлет» займет достойное место, и наш театр хорошо
себя покажет. И даже не побоюсь этого предположить, может, и Гран-при
возьмем. Хочется, чтобы наша республика прозвучала, поскольку я считаю,
что республика у нас очень талантливая.
— Эмиль, ведь еще полгода не прошло, как
Чехова поставили. И там тоже - ведущая роль...
— Ну там все роли ведущие получились. По
поводу Чехова мне хотелось бы сказать, что он получился не совсем
законченный... Вот здесь важен такой момент: Чехов, которого ставит весь
мир - он совсем другой. Здесь такие тонкие нюансы, на которые невозможно
не обратить внимания, и профессионал бы это сразу отметил. А зритель в
итоге остался доволен - мы его рассмешили. Зрителю было интересно, это -
вне всякого сомнения. Но все-таки...
— Эмиль, зрителю очень понравилась
актерская игра, и Ваша конкретно, чем же Вы-то недовольны?
— Я недоволен в данном случае тем, что зрителю
не дал еще больше возможности почувствовать Чехова. Да, они
повеселились, а главное, возможно, осталось незамеченным. А я бы хотел
сказать, что любовь - она есть любовь... Любовь может пройти, но когда
она рождается... Герой приехал решать проблемы, и успел влюбиться. А
когда влюбляешься - все остальные проблемы на самом деле уходят, а самое
главное остаётся. Вот любовь-то и остаётся! И главная мысль в том, что
ничего, никакие проблемы не стоят такого самопожертвования - отдавать
все силы и энергию на них. Но за любовь надо бороться непременно! А что
получилось у нас?
— Да, пожалуй, в вашем Чехове основная
нота была комедийная, и большое чувство осталось на заднем плане.
— Да, да... Получилось, что полюбил он
случайно, и все так смешно, ну и женились, потому что пора, а любви-то
не показали. С чем можно это сравнить? Когда жажда мучает человека,
чуть-чуть попьешь, а потом еще охота, вот и зритель также ушел, не
допил, жажду свою не утолил. И, наверное, необходимую информацию актер
не дал, хотя мы старались изо всех сил.
— Эмиль, если о любви, кого бы Вы хотели
сыграть, чтоб в полной мере показать это чувство?
— Я хотел бы сыграть Ромео. Я играл в
институте отрывок. И это был очень удачный отрывок. Даже через пять лет,
когда мне будет тридцать пять лет, я Ромео «сделаю» лучше, чем сегодня.
А сегодня - лучше, чем вчера.
— А какой режиссер Вам нужен?
— Мне нужен любой хороший режиссер, который
любит театр и искусство, который должен осознавать, что является
носителем главной идеи - стержня всей постановки. Каждый из режиссеров,
с которыми мне довелось поработать, несомненно дал мне что-то ценное.
— Расскажите о том, что вообще было до
«Гамлета», с чего все началось и как продолжилось, ведь Вы, Эмиль, сами
немножко успели еще и режиссуре поучится?
— После окончания школы было высшее
театральное училище им.Щепкина. Там я учился у педагогов Изольды
Хватской, Владимира Селезнева, Тамары Лякиной - ведущей актрисы театра
имени Пушкина. Недоучился я два месяца, пришлось уехать, а потом уже не
вернулся. Потом два года в армии. После этого устроился работать в
театре, и работал там два года, а потом... женился и уехал в Онгудай.
Жена поставила меня перед выбором: выбирай: или - или. Там пожил год и
понял, как трудно без театра. Но этот год я там вел театральный кружок,
и четверо из моих учеников поступили в Москву, один сдал экзамены на
отлично.
Когда был еще в Онгудае, пришло положение
поступать на режиссерские курсы в Якутске. Это был 2003-й, сентябрь. 12
сентября, в мой день рождения у меня родилась дочка, а 13-го я уехал.
Записку оставил, мол, не могу остаться, мне надо ехать. Приехал в
Якутск, поступил, сдав все на отлично. И Андрей Саввич Борисов, главный
педагог, возложил на меня большие надежды, и сам лично заплатил деньги,
чтобы я учился... Потом было землетрясение, я вернулся, увидел дочь, и
было страшно тяжело уезжать обратно. Но уехал, проучился до декабря, а
потом сказал Борисову, что больше не могу, и вернулся. Я сказал ему, что
должен быть актером. А Борисов в ответ: «Ты выбираешь тяжелую дорогу».
— А режиссерская легче?
— Режиссерская легче в том, что у нас в
республике мало режиссеров, то есть их практически нет, так что и
самоутвердиться было бы легче. Ну а Борисов сказал: раз ты так решил, то
поезжай, и никаких обид. Я приехал в Онгудай, пожил пару месяцев дома и
сказал жене, что должен ехать в Горно-Алтайск. Так и вернулся работать в
наш театр. Через год жена продала в Онгудае дом и приехала сюда. А еще
через год я сыграл свою вторую роль, главную - Гамлета.
— Погодите, Эмиль, а первая?
— Первая была в «Женитьбе Бальзаминова», в
которой я играл самого Бальзаминова. Это было в 2002 году. Режиссер
Виталий Валентинович Перчик поставил. Виталий Валентинович сам актер, у
него нет специального режиссерского образования, но он режиссер, и
работа с ним дала мне также немало, потому что по моей натуре сыграть
Бальзаминова очень трудно, но я сыграл. И думаю, что те зрители, которые
приходили на премьеру, остались довольны. Только отыграли премьеру,
через два дня поехали на Эль Ойын, там я тоже был одним из главных
героев, я там и познакомился со своей женой, а после Эль Ойна женился.
Через полмесяца сыграл свадьбу - такая вот женитьба Бальзаминова
получилась, только наоборот - я взял в жены молодую, а мой герой старую.
— А у режиссера Пинчука Вы кого играли?
— У него я играл в трех спектаклях: «Маленькая
баба Яга», «Принцесса Турандотт», и «Две бабы Яги» - там я Кощея играл.
Работа с Вячеславом Пинчуком позволила сделать мне большой шаг вперед. В
актерском плане, конечно. Я поработал с настоящим режиссером. Он и был
тем первым режиссером, с которым я работал. Я был введен в его
спектакль, как приехал. Это был спектакль «И взойдет твоя заря», меня
ввели вместо заболевшего актера, а потом была поездка в Башкирию на
международный тюркский фестиваль...
А дальше был Пермяков Олег Рэмович. Он дал мне
роль Вигилы в спектакле «Атилла» - это тоже одна из главных ролей. Я
думаю, что получил ее заслуженно, потому что работал достаточно
ответственно. Хотя, может, мне повезло больше, чем другим актерам. Я не
играл в этом спектакле 3-4 роли, но играл свою, и какую! Думаю, что я
сделал свою роль. То есть, и Олег Рэмович Пермяков позволил мне
подняться на другую ступеньку.
— А какие хотите еще сыграть роли?
— Я уже сказал о Ромео. И короля Лира тоже
очень хочу сыграть. Почему - не знаю. Не могу объяснить, почему.
— Эмиль, вот Вы скажите: актеры - очень
терпеливый народ? Давным-давно уже новый театр ждете и не ропщете. Ведь
с появлением нового театра у актеров связаны, наверное, какие-то новые
надежды?
— Говорили, что в начале марта будет новый
театр, потом говорили, что в мае-июне, потом говорили, что осенью... Мы
очень ждем... Знаете, те, кто работает здесь, и не только актеры, но и
все остальные, они очень сильно любят театр и понимают как никто, что
театр несет свою определенную роль в жизни республики, народа, страны, и
что он обязательно должен быть. Они очень любят театр, поэтому терпимы и
терпеливы. Наверное, так, как в нашем театре - так никто и не терпел.
Те, кто работает здесь, - фанаты. Потому что - и я не побоюсь это
сказать - в нашем театре было всё. За эти 15 лет. Хотя я работаю пять
лет, но я знаю не понаслышке, что было и т.д. Какие «войны» были... Те,
кто здесь работают - очень сильные люди. Которые всё до конца вытерпели.
— Театр бывает в поездках не только по
республике, но и за её пределами. Наверное, приключаются и забавные
вещи?
— Сколько угодно. Одну расскажу. Прошлый год
мы были в Москве. Показали три спектакля, зритель нас очень хорошо
принимал, даже добавляли два ряда из стульев, люди валили валом. А нам
сказали, что мы можем сходить, в свою очередь, на любой московский
спектакль. В любой театр. Каждый по своему желанию и по своему
усмотрению. Только кто-то пошутил, что для того, чтобы попасть на
спектакль, надо произнести пароль «Новик» - это фамилия художественного
руководителя в каком-то театре. И вот наши актеры приходят в театр,
разыскивают администратора и сообщают пароль. Знаете, так таинственно:
«Новик». Словно на тайном спецзадании. Те, в свою очередь ничего не
могут взять в толк... Смешно, конечно, было...
— Капустники устраиваете?
— Да, но мы в своем кругу в основном ставим
их. На праздники ставим. Иногда, бывает, что зритель случайный забредет
и поглазеет.
— Эмиль, когда роли распределяются среди
актеров, они терпимо относятся, если дают маленькие?
— Знаете, каждый актер внутри уверен, что
может сыграть и вытянуть хорошую роль, распределение ролей - штука
трудная, но в нашем театре это происходит довольно спокойно. И ведь
актеру важно понимать, что вся работа должна быть подчинена одной идее.
Чтоб донести ее до зрителя, каждый старается играть лучше - но не тянуть
одеяло на себя, а играть лучше свое во имя всего спектакля.
— А что бы Вы пожелали своему зрителю?
— Я бы пожелал, чтобы мы были увлечены все
одной важной задачей - поднимать нашу республику. Пусть правительство,
занятое своими делами, к которому народ относится с недоверием, живет
своей жизнью, но мы-то должны поднимать! Пусть мы воспитаем наших детей
так, чтоб и у них душа за республику болела. Мы все должны очень
стараться, чтоб она была сильной! Знаете, везде наших, с Алтая, очень
любят. Может, энергетика такая, не знаю... Хочется, чтобы и Россия,
чтобы мы, наше поколение и будущие поколения могли гордиться
республикой, зная, что она занимает достойное место.
Беседовала
Екатерина Сергеева.
№ 14,
2006 год |