HomeПодписка
№5 (90) 2004
  • Апостольский
          вопрос
  • Построим
         сильную Россию
  • Светское
          государство
          или
          госудраственная
          религия?
  • Терроризм.
          Ужас нашего
          времени
  • Казнить нельзя
          помиловать
  • Призваны
          быть первыми
  • Сильным тоже
          нужен Бог
  • На краю
         пропасти
  • Разорванный
          круг
  • Плевать
         или не плевать?
  • Страсти
          Христовы
          в старой и новой
          музыке
  • Назад Распечатать Послать ссылку другу Вперед
    Rambler's Top100
    Рейтинг@Mail.ru
    Культура
    Страсти Христовы
    в старой и новой музыке
          "Страсти Христовы". В последнее время это выражение звучит повсюду. Тема страданий Христа на Голгофе, кажется, пронизывает все сферы современного общества. Это выражение отсылает нас к нашумевшему фильму Мела Гибсона, посмотрев который не то, что невозможно остаться равнодушным - невозможно остаться прежним. Относит нас к этому фильму и название "Страсти Христовы в старой и новой музыке". Так называлась научно-практическая конференция, проходившая 12 мая в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, организованная кафедрой истории зарубежной музыки при поддержке христианской миссии "Евангелическое лютеранское служение", Общества изучения истории лютеранской музыки, "Баховского общества Московской консерватории".
          Христианская музыка - это огромный пласт мировой культуры, зачастую практически не известный не только любителям, но и многим музыковедам в России. Очень помогло в этом незнании советское музыковедение, косившее всех под гребенку научного атеизма, факты же биографии, противоречившие этому, просто стирались из жизни великих музыкантов. И зачастую выражение внутреннего конфликта в музыке, сомнений, переживаний или мольбы к Богу объяснялось "буржуазными противоречиями капиталистического строя". Поэтому конференцию, прошедшую в Московской консерватории, можно было бы назвать еще и "открытием неизведанного".
          При этом была взята не вся христианская музыка, а центральный и самый важный момент - страдания Христа на Голгофе, один жанр - пассионы, страсти в его разных воплощениях, начиная от Баха и вплоть до наших дней. Естественно, много докладов было посвящено И.С. Баху, обсуждались богословские аспекты его концертов, исследования гармонии речитативов страстей, страстных хоралов.
          Очень пристальное внимание страданиям Христа на Голгофе было свойственно музыке лютеранской церкви, как и самому церковному учению, что через жертву Иисуса Христа мы искуплены и спасены. Музыкальные процессы, происходившие в лютеранской музыке, были также продемонстрированы на примере песни Ein Feste Burg, исполнявшейся на Страстной неделе перед Пасхой.
          Реформа Глюка в области оперы заключалась в особой проблематике - обращении к теме жизни и смерти, самопожертвования. Его творчество сильно подверглось влиянию жанра страстей, и даже те оперы, которые написаны на античные сюжеты. Некоторым его произведениям свойственна музыкальная стилизация протестантских хоралов. Композитор говорит притчами, напоминающими нам о Боге, Его страдании и искуплении людей. Так, гимн жриц из оперы Ифигения в Авлиде исполняли позже в англиканской церкви как литургическую музыку, настолько она была близка по тематике и жанру протестантской богослужебной практике.
          Один из докладов был посвящен осмыслению в истории музыки тех слов, которые Иисус Христос произнес на кресте, и которые являются кульминационным моментом всех пассионов. Впервые в отдельное музыкальное произведение они были выделены в сочинении Генриха Шютца "Семь слов Спасителя на кресте", написанном около 1645 г. и являющимся своеобразной проповедью, воплощающей протестантский барочный взгляд на слова Христа.
          В музыке XX века появляются свои Семь слов - сочинение Софьи Губайдуллиной - сознательное продолжение традиции Шютца, написанное по-новому, соответственно личному пониманию композитором страданий Христа.
          Отдельные доклады были посвящены опере А. Рубинштейна "Христос", жанр которой часто обозначают появившемся в XX веке термином "опера-житие" или "опера-оратория", как называл ее сам композитор.
          Тема страданий Христа на Голгофе занимает большое место в музыке XX века, и к концу столетия произведений, посвященных Страстям, появляется все больше и больше. Среди самых известных - 2-й скрипичный концерт А. Шнитке, "История жизни и смерти Иисуса Христа" Денисова, сочинения Софьи Губайдуллиной, Дмитриева (в частности, 4-й квартет), Леонида Любовского ("Passionmusik"), Кнойфелля (Пассионы для 15 групп инструментов). Отдельный доклад был посвящен творчеству Алемдара Караманова, который, как считают музыковеды, первым из советских композиторов повернулся от авангарда на путь религиозной музыки. Это стремление воплотилось у композитора в многочастных симфонических циклах "Совершившася", который сам Караманов называет "Симфоническим музыкальным Евангелием", и "Бысть" по Апокалипсису.
          Последний доклад, который был сделан организатором конференции М.В. Воиновой, был посвящен последним музыкальным событиям, в частности, проекту "Страсти-2004", в написании произведений на тему четырех Евангелий объединивший в себе усилия немецких, английских, испанских и русских композиторов.
          Страсти Христовы. Старая музыка и новая. В любой стране, в любое время интерес к теме страданий Христа и Его искупительной жертвы не ослабевал. Менялись формы, жанры, стили, музыкальные традиции, аудитория, но неизменной оставалась суть произведений. И надо сказать, что в наше время обращение к этой теме все более приобретает личный характер, чем является простым следованием традиции. И это еще раз подтверждает то, что понимание страданий Христа, Его смерти и воскресения - не только факт истории или один из аспектов философских рассуждений. Это жизненно важно, это именно то, от чего зависит судьба каждого человека.

    Елена Чуйко