«Южный Торговый Банк» совместно с «Городом N» продолжает серию публикаций о наиболее успешных и интересных донских предпринимателях. В прошлом деловом сезоне эти очерки и интервью выходили под рубрикой «Возрождая традиции купечества российского» и были посвящены восстановлению связи времен, тому, как иногда удивительно похожи в своих взглядах на бизнес сегодняшние преуспевающие предприниматели и знаменитые донские купцы начала XX века. Но люди дела интересны не только своими начинаниями — интересны их личности. Успешно развивая свой бизнес, они умудряются находить время на хобби, занятия спортом, путешествия. Они не зацикливаются на бизнесе. Возможно, он потому и успешен, что управляется столь неординарными и многогранными личностями. «Южный Торговый Банк» гордится своими клиентами не только как умелыми менеджерами, но и как интересными людьми, остающимися таковыми и вне своих офисов и кабинетов. Поэтому в новом сезоне галерея замечательных людей дела будет представлена под рубрикой «Между делом». В ней мы надеемся показать малоизвестные грани личностей весьма известных в Ростове предпринимателей.
Ему нравятся черно-белые фото, с помощью этой гаммы, на его взгляд, можно передать самую суть, уйдя от внешней мишуры. Юрий Алексеевич утверждает, что в жизни увлечение художественной фотографией позволяет ему избежать поверхностного взгляда на вещи, а в бизнесе помогает увидеть перспективу.
N: — Вы уже давно занимаетесь художественной фотографией. Почему вас увлек именно этот вид искусства?
Ю.К.: — Это очень интересный момент. Мое хобби имело эволюцию. На протяжении длительного времени само оно оставалось неизменным, а мотивы, почему я этим занимаюсь, менялись. Но изначально в моем хобби материализовались слова матери. Она любила повторять, что в жизни человека самое дорогое — это его впечатления. Деньги потратятся, костюмы износятся, друзья могут предать, любимый человек — изменить, а впечатления — это то, что никогда не изменяет и навсегда остается с тобой. Моя мама и по специальности, и по образованию, и по образу жизни востоковед. И она с самого детства обостряла во мне чувство красивого. Тогда я воспринимал эти ее слова на веру, и только когда прошло много времени, понял, насколько они были глубоки. До сих пор я пытаюсь сохранить с помощью фотографии самые яркие впечатления от жизни. Последние десять лет немаловажным стал и тот мотив, что я испытываю катастрофический дефицит времени, а современная техника позволяет тратить на занятия фотографией очень мало времени — это дополнительный стимул.
N: — Вы помните свой первый фотоаппарат и первые снимки?
Ю.К.: — Мы тогда жили в Петербурге, мне было лет двенадцать, и отец подарил мне фотоаппарат «Зенит». У него любимая футбольная команда была «Зенит», и все, что связано с этим названием, очень нравилось. Была осень, и мы в это время года всегда выезжали на природу «пошуршать листьями». Первые мои фотографии были сделаны на природе, я снимал пейзажи.
N: — А что произошло потом, какие объекты стали привлекать ваше внимание в более зрелом возрасте?
Ю.К.: — С 16 лет и где-то до 21 года я делал портреты. Мне было интересно проследить, насколько манеры человека, его внешний облик выражают его суть, и тут меня подстерегали первые разочарования. Я понял, что облик человека может быть обманчивым, за красивой внешностью и хорошими манерами зачастую скрывалась пустота. Человек может хорошо позировать, но портрет не отразит его реальную сущность. И поэтому где-то с двадцати трех лет я полюбил фотографировать предметы, натюрморты. Когда у меня, к примеру, была редкая возможность пройтись по деревне, я задумывался, почему этот кувшин именно здесь стоит, почему на окне висят такие занавески — мне хотелось проследить за ходом мыслей хозяев этих предметов, понять их психологию, раскрыть характер людей, их интересы через принадлежащие им вещи. Из ста кадров я обычно оставляю один — тот, который говорит о чем-то, от которого на душе становится теплей. Мои самые первые фотографии были черно-белые, и по сей день я предпочитаю эту цветовую гамму: она не приукрашает действительность, не отвлекает внимание на цвет, а акцентируется на содержании. Дома у меня висят именно черно-белые фотографии.
N: — Ваши последние работы, которыми вы гордитесь?
Ю.К.: — В ноябре я ездил в Швецию, в Стокгольм, на семинар «Стратегический менеджмент в страховании». Программа была очень насыщенной. А в свободное время я гулял по Стокгольму. И произошла история почти мистическая. Я знаю, что «Стокгольм» в переводе — это «бревно» и «остров». По легенде, когда была уничтожена старая столица шведов, викинги погрузили все самое ценное, что у них было, на бревно и пустили его по воде. То место, где причалило бревно, и стало новой столицей. Я иду по городу и оказываюсь на очень красивой каменной набережной, и вдруг к набережной подплывает и останавливается бревно. Стокгольм очень чистый город и вот так запросто бревна тут не плавают. Конечно, я этот момент запечатлел.
N: — У вас есть возможность и издать каталог, и устроить выставку. Почему вы этого не делаете?
Ю.К.: — Я не ставлю целью пропагандировать свое творчество, не хочу издавать каталоги и устраивать выставки. В фильме «Доживем до понедельника» один из героев говорит: «Счастье — это когда тебя понимают». И мне важно, чтобы меня понимали моя семья, друзья, коллеги. Их мнение для меня очень важно, это то, чем я дорожу, мне приятно, что эти люди разделяют мои вкусы. В работе, бизнесе я себя реализую. Хобби для меня — это что-то личностное, интимное, то, что делается для собственного удовольствия, и поэтому я не стремлюсь его афишировать. Я считаю себя человеком ранимым, и меня легко выбить из колеи словами, что мое увлечение — это ерунда. Вероятно, после такой оценки я перестану получать прежнее удовольствие от своего хобби. Я преподаю в нескольких вузах и за день общаюсь с огромным количеством людей. Поэтому мне хочется, чтобы у меня была какая-то своя скорлупка, куда можно спрятаться от всего.
N: — Вы дарите свои фотографии друзьям? Может, они висят у кого-нибудь дома или в офисе?
Ю.К.: — У меня в Москве есть друг Андрей Чижов, и когда он въезжал в свой офис, я подарил ему три свои фотографии с видами Праги. Он повесил их в офисе. А через три года, переезжая в другое помещение, он забрал фотографии с собой и снова их повесил. Это меня очень тронуло.
N: — А почему в «Адмирале» не висят ваши фотографии?
Ю.К.: — Я сознательно не стал этого делать. Считается, что «Адмирал» — компания лидера, что здесь присутствует культ личности. Мне же важно показать, что «Адмирал» — это не один Колесников. Я стараюсь сформировать такую технологию, при которой наша компания могла бы работать самостоятельно и не зависеть от воли и настроения одного человека.
N: — Ваше увлечение каким-то образом помогает вам в работе, как-то влияет на вас как на личность?
Ю.К.: — Иногда с помощью фотографий можно проверить человека. Если я показываю сотруднику заведомо плохое фото и он начинает рассыпаться в похвалах, вряд ли такому человеку можно доверять. А если, не боясь показаться дилетантом, он говорит: «Знаете, Юрий Алексеевич, можете считать меня бездарем, но я ничего здесь не вижу», — то это очень ценно и говорит в пользу данного человека. А что касается личностного влияния, то при нашем бешеном темпе жизни многие, очень многие вещи мы воспринимаем поверхностно. Художественная фотография позволяет не скатиться окончательно к такой поверхностности, воспитывает вдумчивость, способность смотреть в сущность вещей, не на ствол дерева, а в корень. Если же вернуться к работе, то, наверное, благодаря моему хобби я могу вовремя остановиться, замереть, сфокусировать взгляд на самом важном, подумать, оценить, что было прожито, сделано, и увидеть перспективу. То есть мое хобби в какой-то мере влияет на манеру ведения бизнеса.
N: — Есть фотографы, которые на вас повлияли, чьи работы вам наиболее близки, чьи альбомы вы регулярно просматриваете?
Ю.К.: — Пожалуй, это английский фотограф Грэм Эллиот. Он был безумно влюблен в лошадей и создал уникальную коллекцию фотографий, посвященную этим животным. Мне очень близок подход этого фотографа, его акценты, настроение. Основная тема его фотографий — ничего в этой жизни не дается без труда, и за кажущейся легкостью движений, за красотой и изяществом стоит долгий, изнурительный, кропотливый труд. Больше всего меня потрясли глаза животных на его фотографиях — у лошадей не бывает веселых глаз.
N: — Есть ли в Ростове фотографы, чье творчество вызывает у вас уважение?
Ю.К.: — С творческой точки зрения самые талантливые и интересные фотографии у Карпа Пашиньяна. Я был на его выставке, и она произвела на меня очень сильное впечатление, его работы запоминаются.
N: — Есть ли у вас потребность общаться с людьми, у которых такое же хобби? Может, Ростову не хватает клуба, где собирались бы любители художественной фотографии?
Ю.К.: — В том кругу предпринимателей, где я общаюсь, у меня нет единомышленников. Есть три человека, которые не имеют никакого отношения к бизнесу, но наши интересы созвучны, мы настроены на одну тональность, им я и отправляю свои фотографии. В этих людях я прежде всего ценю искренность, честность их оценок. И есть еще 10–15 человек, которым я могу подарить свои фотографии и имею шанс быть понятым.
Беседовала Надежда Волкова
|