|
Похвала Богоматери
Калейдоскоп
|
||
|
Похвала Богоматери Подобного чуда волгоградцы не видели многие годы «Похвала Богоматери» — так называется выставка икон из собраний Ярославского художественного музея, демонстрируемых ныне в Волгоградском областном музее изобразительных искусств. Взглянуть на иконы полезно не только православным, но и любому культурному человеку, независимо от его национальности и вероисповедания, поскольку в них обобщены не только библейско-религиозная философия (которую можно принимать или отвергать!), но и история государства, его традиции, мастерство иконописцев. В иконах просматривается связь времен и эпох, видны отголоски и даже явные черты живописного стиля народно-художественных промыслов разных народов. Русская духовность на протяжении веков строилась на почитании Богоматери — это видно в песнопении, называемом в православии «литургической практикой», и в литературе с живописью, которую, в свою очередь, можно разделить на светскую и христианскую. Иконы русской православной школы ценны еще и тем, что они, родившись в Византии, на русской земле создали не только свои богородичные образы, но и породили новые приемы и методы их изготовления с учетом перепадов температуры и влажности, особенно в северных краях. А теперь давайте пройдем медленно и молча вдоль 28 старинных икон, на которые молились наши предки, и послушаем Ольгу Кузнецову, старшего научного сотрудника Ярославского музея: — Эти иконы принадлежат разным школам и разным по мастерству живописцам, но объединяет их глубокое преклонение перед Пречистой Девой — это славословие Богоматери в красках. Открывает экспозицию икона «Богоматерь Ярославская», 16 века. Иду вдоль стены, всматриваясь в святые лики и пытаясь представить тысячи молившихся перед ними, просмотреть ершистую и противоречивую вековую историю России и его народов… Читаю: «Смоленская» — 16 век, «Ярославская» — 16 век, «Волоколамская» — 17 век, «Толгская» — 18 век, и ахаю в удивлении перед «Распятием» 15 века. Боже мой, это сколько же лиц и событий видела эта икона?! И все испытания выдержала, пронеся нам через века информацию предков… — «София Премудрость Божия» и «Пророческий ряд» (18 век) стилистически близки, — снова «включаюсь» и слушаю научного сотрудника Ольгу Кузнецову. — Подобные изящные цветовые решения, с использованием фиолетовых красок в соседстве с изумрудно-зелеными и золотыми оттенками, мы больше нигде не видели. Предполагаем, что их нет и в других краях. А вот лилово-красный, малиновый цвет встречается чаще и характерен для второй половины 17 века. Возник он, скорее всего, под влиянием древних мастеров Ярославского края. А «Живоносный источник», предположительно, принадлежит кисти костромского мастера. Затем Ольга Борисовна на длительное время останавливается у очень красивой, жизнерадостной, яркой и хорошо сохранившейся иконы под названием «Рождество Христово». — Эта икона вызывает праздничное рождественское настроение, — продолжает она, — и написана в конце 17-го века или начале 18-го. Живописный стиль ее характерен для нашего края. Здесь видно, что ярославские мастера хорошо знали гравюру западных мастеров, перенимали от них не только опыт изящных движений руки, добиваясь точных и тонких линий в изображении, но также заимствовали силуэты европейской и даже восточной архитектуры. А посмотрите на сияние золотого света, исходящего от младенца — он осветил радостью лики всего окружения и даже пространство вокруг! Оказывается, исключительной чертой ярославской иконописи конца 17-го века являются дивные узоры, орнамент которых никогда не повторяется. В ряде икон отчетливо просматриваются история и культура других регионов, например, владимирская архитектура и творчество палехских миниатюрщиков. На выставке представлен редкий тип иконографии, восходящий к македонской истории. А список с образа «Курской-Коренной» широко распространился по России после 16 века. Петр Великий брал подобную икону в Азовские походы, а Михаил Кутузов молился на нее перед Бородинским сражением. Обратил я внимание и на икону Богоматери «Всех Скорбящих радость с грошиками». Интересно, что незадолго до Рождества подобную икону, хранившуюся у меня дома 15 лет, передал я в Кременско-Вознесенский монастырь, но только теперь узнал историю явления таких икон. Оказывается, в 1888 году в церкви при Стеклянном заводе, что в пригороде Петербурга, во время грозы разряд молнии поразил кружку с пожертвованиями, стоявшую у иконы «Всех Скорбящих Радость». Выпавшие и рассыпавшиеся веером монетки впечатались, впаялись в икону так, что и оторвать их было сложно. А вскоре было замечено удивительное чудо — икона исцеляла больных. Списки с этой иконы «Всех Скорбящих радость» мгновенно распространились по всей стране, с добавлением — «… с грошиками». На иконе отчетливо читаем: «Больным — исцеление, нагим — одеяние». Представленная на выставке ярославская икона написана в 1891 году известным академическим художником Василием Васильевым, о чем свидетельствует надпись на обороте. Кстати, в Волгоградском музее экспонируется копия этой иконы, что было открытием для ярославских гостей. И пару слов об особой технологии изготовления русских икон. Краска на первых иконах, пришедших в Россию с Востока, была недолговечной. Русские богомазы (именно так называли в старину иконописцев) выяснили, что это происходило из-за больших перепадов температуры, и потому, что краска наносилась на голую доску. Тогда мастеровые люди придумали своего рода амортизационный слой из левкаса и поволоки, чтобы иконы спокойно выдерживали холод в северных храмах, которые никогда не отапливались. Благодаря этому мы и можем сегодня любоваться столь древними иконами. Второй «русский секрет»: иконы по торцам никогда не красились, мастера совершенно правильно считали, что дерево не умирает даже тогда, когда оно превращается в доску, продолжая жить по тем же циклам природы, как и живое дерево, только менее интенсивно. Мне остается лишь добавить: выставка ещё работает. Не забудьте заглянуть в нашу и в свою историю. Витольд ЯРМАКОВИЧ |
||
|