Так будет в новом спектакле театра драмы действовать черт или нет? Этот вопрос не дает покоя горьковедам, студентам-филологам и просто зрителям. Дело в том, что в 30-томном собрании сочинений М. Горького в пьесе “Фальшивая монета”, премьера которой состоится сегодня, 28 апреля, такого персонажа нет. И вообще, считается, что наш знаменитый земляк ни к какой мистике склонен не был. Но вот слухи про нижегородского черта, с которым якобы все-таки якшался Алексей Максимович, с “академических” репетиций упорно просачивались. Рассказывали даже про какой-то особый фрак, сшитый на заказ и почему-то в двух экземплярах.
Елена ЧЕРНОВА
Но если черт будет, значит, театр и режиссер-постановщик “дописали” М. Горького?
— Мы просто пытаемся угадать то, что Горький оставил незавершенным, — проясняет ситуацию постановщик спектакля, питерский режиссер Ростислав Горяев. — “Фальшивую монету” Горький писал на протяжении двух десятилетий, но так и не закончил, и существует несколько вариантов текста. Это странная, загадочная пьеса. Ее практически не ставили в советское время. В ней есть и детектив, и мелодрама, и что-то от современных сериалов. Совсем неожиданный Горький! А черт появился из черновиков, набросков, обнаруженных в архиве Горького, и ведет он себя у нас на сцене непредсказуемо, хоть и притворяется человеком. Мне пьеса представляется очень сегодняшней. В ней нет, конечно, никаких олигархов, милиции, бандитских разборок и прочих примет современности. Но есть размышления о власти денег. О фальшивом золоте. О человеческих страстях. О черте, наконец. Который посещает нас, оказывается, не так уж редко.
Пока артист Юрий Котов, играющий самого странного персонажа нижегородской сцены, ищет “нечеловеческую” пластику и обживает свой красно-кожаный, с подпалинами фрак, в костюмерном цехе заканчивают последние приготовления — костюмы будут красивые, но их еще необходимо “состарить”: действие пьесы и спектакля происходит в бывшем барском доме, к тому же после пожара.
Судьбы главных героев тоже носят следы былых пожаров. Женщины здесь красивы, но на грани нервного срыва, и за ними тянется шлейф тайн и, как говаривали в старинных романах, преступной любви. Мужчины... Мужчины, как и в наше время, таковы, что горьковским героиням невозможно и не на кого опереться. И все говорят о наследстве, примеряя его на себя, хотя и не знают, что это за наследство. Бездельники, шулеры, скупщики краденого, агенты сыскной полиции, изнывающие от тоски девицы — Горький собрал в “Фальшивой монете” странную компанию. И никакой тебе социальности! Одни страсти и противоречия.
— Мне кажется, пьеса во многом автопортрет писателя, которого мы, кстати, по-прежнему не знаем, — говорит Ростислав Горяев. — Горький был очень противоречивой личностью. Кстати, вы знаете, что с вашим городом у молодого Горького связана любопытная личная история? Он сделал предложение одной женщине, и пока эта женщина думала, он сделал предложение другой. А когда они обе согласились, он просто уехал из города. Вот такой это был человек.
Работающей второй сезон в драме Ольге Береговой как раз предстоит сыграть женщину с роковой судьбой. По иронии судьбы героиню, как и в спектакле “Игрок”, тоже зовут Полина. И также, как Полина Достоевского, горьковская Полина живет на краю пылающего вулкана. Впрочем, водоворот страстей захватывает здесь всех — и юную Наташу (ее играет дебютантка Мария Мельникова), и одноглазого часовщика — Валерия Никитина, и господина в черном, Стогова — Георгий Демуров, и бесхитростную Клавдию — Юлию Муранову, и смешного человека по фамилии Ефимов (Алексей Хореняк)... На репетициях звонят колокола, звучат баховские аккорды — люди мчатся в зловещем танце, сталкиваясь с необъяснимым в себе и мире. Посмеивается, высунувшись из окошка, наблюдатель в котелке и темных очечках. Кто-то копошится внутри пианино, пытаясь откинуть крышку...
Неужели правда — эту историю придумал известный писатель-реалист Горький?
Вера СЕДЫХ
Негосударственный гуманитарный центр “Мир человека” существует в Н. Новгороде два года. Цель его — побудить человека к реализации своего творческого потенциала, что и является предназначением каждого на этой земле. В настоящее время в музее “Нижегородский острог” гуманитарный центр проводит цикл выставок под кодовым названием “Песни души”.
В них представлено творчество нескольких самобытных непрофессиональных художников.
Жизнь выпускника политеха Владимира Андреева складывалась весьма успешно: преподавал на родной кафедре, занимал ведущие должности на заводе, в КБ, в Управлении по делам конверсии, в городской администрации, пока равновесие окружающего мира не нарушилось, пока военно-промышленный комплекс экономики не дал трещину и почва не стала уходить из-под ног. Тогда и возникла неодолимая тяга к творчеству. К живописи масляными красками. И это открытие своего второго Я, рождение иной, не связанной с профессиональной деятельностью ипостаси дало новый импульс жизни.
Предпосылки для этого были, видимо, заложены в далеком детстве. Жили Андреевы тогда возле художественных мастерских, и мальчик часто заходил туда, наблюдая за работой живописцев, вдыхая запах масляной краски. В зрелом возрасте он познакомился с павловским художником Аркадием Мавричевым, который побудил Владимира Андреева взять в руки кисть. Поначалу он делал это от случая к случаю, пока не настали тяжелые времена. Тогда и вспомнился девиз бывшего директора завода аппаратуры связи Алексея Федоровича Клюковкина, с которым Андрееву довелось вместе работать: от безысходности спасает творчество, оно не дает сломаться в самых безвыходных ситуациях. Клюковкин был разносторонне развитой личностью: хорошо рисовал, занимался резьбой по дереву, высекал скульптуры из камня. А Владимир Андреев всерьез занялся масляной живописью. За последние пять лет он участвовал в нескольких областных и четырех персональных выставках. В музее “Нижегородский острог” представлено более 30-ти его пейзажей. Названия говорят сами за себя: “Тихий вечер”, “Теплый закат”, “Нежное утро”, “Сумерки на волжской заводи”...
Владимир Андреев — приверженец реалистической школы живописи, тогда как Наталья Веденеева пытается в своих пастелях отобразить энергии тонкого мира (“Душа”, “Дух огня”). У архитектора Натальи Архангельской — философский склад ума. В своих батиках она раскрывает образы космического мироздания. Татьяна Щербакова — биолог по образованию. Знакомство с творчеством Бердслея произвело на нее неизгладимое впечатление. Отсюда фантастические мотивы в ее творчестве и декоративная графика тушью.
Необычна судьба Ларисы Волынец. Уроженка Городца бросила в свое время престижный факультет журналистики в МГУ и отправилась на край света за своей детской мечтой — стала работать декоратором и художником в Камчатском областном кукольном театре, имея за плечами художественное училище росписи по дереву. Сейчас Лариса вернулась на свою малую родину, а ее многочисленное кукольное семейство рассеялось по всему миру в частных коллекциях — от Японии до Америки, от Австрии до Англии. Кто из кукол не сумел приехать в Нижегородский острог на выставку “мамы Карло” — прислал свою фотографию.