|
|
|
Про рок
Воды краденые
“Воды краденые сладки, и утаенный хлеб приятен” (Притчи 9:17).
Ирина Нестерова
по материалам книги
С.Тернера “Лестница в небо:
история религии и рок-музыки”
(М.:Триада, 2001)
с письменного разрешения
изд-ва “Триада”. Москва 105023, ул. Электро-
заводская, 24, info@triad.ru
В прошлом номере газеты на примере творчества нескольких известных исполнителей мы рассматривали связь между религией и музыкой, влияние религиозных убеждений на творчество многих музыкантов. Этот факт очевиден настолько, что кажется почти невероятным. И все-таки многие стили, например, такие, как джаз, блюз, кантри, рок-н-ролл возникли на основе музыки госпел (gospel англ. «Благая весть»), которая сначала использовалась только на богослужениях афро-американских церквей. На протяжении столетий церковь была единственным местом для чернокожих американцев, где они могли создавать собственную культуру. Церковь перестала быть местом, куда приходят только по воскресеньям, она превратилась в сообщество. И в ней жила музыка. Прихожане не полагались ни на литургию, ни на красноречивые рассуждения о религии, они следовали движению Святого Духа. «Белые» действительно были поражены тем, что увидели и услышали в этих церквях: танцы и пение с прихлопыванием в ладоши. Были в ходу английские гимны, но верующие сочиняли и свои собственные песни, черпая образы в богатом английском языке, на котором написана Библия Короля Иакова.
“Бог спас Даниила изо рва со львами.
Он спас Иону из чрева кита.
Отроков израильских спас от печи огненной.
Так не избавит ли всех нас?»
Самое примечательное в негритянских спиричуэлах то, что одиночеству, страху и боли противопоставлялась победоносная вера в Иисуса Христа. Рабы крепко уповали на избавление. Все их песни – о спасении, о прекрасном будущем, которое обязательно наступит.
“Никто не знает бед моих,
Никто, кроме Иисуса.
Никто не знает бед моих…
Слава Тебе, аллилуйя!”
“Отцом госпела” по праву считают блюзового пианиста Томаса Дорси. Он обратился к вере, когда услышал гимн “Я - да, а ты?”. Прирожденный антрепренер, любитель джаза и регтайма, он начал писать популярные энергичные религиозные песни, вложив в тексты евангельскую весть о спасении. “Госпел означает “Евангелие”, и если уж эта весть благая, то благая для всех, в какой форме бы ее ни преподносили, - говорил он в своем интервью. - В моих песнях есть бит-ритм, темп и Благая весть. Никакого витиеватого языка – даже неграмотный человек может понять, что к чему”. Он создал особое направление, слив воедино госпел, блюз, джаз и кантри.
Черному населению Америки не приходило в голову, что его музыка может быть высоко оценена и станет общемировым достоянием. К тому же характер звучания госпел изменился, со временем став более ритмичными. В протестантских церквях пение евангелических текстов или простых молитв сопровождалось ритмическим аккомпанементом на пианино или органе, на тамбуринах, а также прихлопыванием и притоптыванием. В определенном ритме повторялись слова: “Yes, Lord!”, “O, Jesus”, “Hallelujah”. Чернокожие рабы, принявшие Иисуса Христа Господом, заложили основание для многих музыкальных стилей и направлений. И многие музыканты с мировой известностью признают развитие своего творчества в лоне церкви.
Но нам часто приходится слышать обвинения в том, что христианские рок-музыканты «тащат» «мирскую» музыку в церковь, Да, это правда, только не «мирскую», а ту, которая изначально принадлежала церкви. Они возвращают похищенную музыку туда, где она имеет истинное назначение - превозносить славу Божью. Так что обвинять христианский рок в подражании миру бессмысленно. Это не подражание, а работа в рамках определенного стиля и жанра, возникновение и развитие которых происходило именно в церкви. А то, что музыка этого направления стала общепризнанной и популярной в мире, только доказывает ее гениальную сущность. А о духовности нужно судить по содержанию, которое определяется текстом. И если в нем заложены автором мысли о Боге, то эту музыку можно назвать духовной. Но, к сожалению, многие талантливые музыканты отходили от истинного назначения музыки и тех даров и талантов, которые даровал им Господь, использовав все это для своей славы. Они не создавали ничего нового, служили дьяволу Божьими ресурсами. Например, Рэй
Чарльз, чьи религиозные воззрения восходили еще к детским годам, проведенным в баптистской церкви, был убежден в том, что христианская музыка может стать популярной только в том случае, если будет говорить о повседневных человеческих переживаниях, а не о Божьем промысле. Знаменитый слепой блюзмен снискал себе славу, ”сочинив” песню “I’ve got a women” (“У меня есть женщина”), взяв за основу известный госпел “My Jesus is all the world to me”(“Мой Иисус - это весь мир для меня”). Он наложил на него “мирской” текст, исполнял эту песню в ночных клубах и стал легендарным музыкантом, чья слава не померкла и по сей день. Но, к сожалению, эта слава увела его от Бога, как, впрочем, и тех, кто слушал и восхищался его творчеством.
И таким образом, благодаря тому, что нашлись те, кто вытащил эту церковную музыку за пределы церкви, на танцплощадки ночных клубов, произошло смешение двух противоположных культур: низменной мирской музыки «забегаловок» с духовными песнями, звучавшими до этого только в церквях. Врата, отделяющие «черный» госпел от «белого» слушателя, распахнулись, и в них устремилось множество подростков, от баптистов до пятидесятников, искавших славы, которую нельзя было найти в церковных залах. Это было первое поколение молодых американцев, усомнившихся в обязательности посещения церкви.
Аллилуйя! Я от нее без ума!
Это было своего рода «мирское» переосмысление церковного богослужения с молитвенными причитаниями, говорением на иных языках. Рэй вынес эту тайную музыку избранных на суд широкой публики, начисто лишив ее смысла, состоящего в том, что Господь помогает нам, и только искупленные попадут в рай. При замене духовных текстов любовно-эротической тематикой сохранялись даже типичные для молитв слова и обороты.
Но подобная музыка для многих не была естественной. Верующие обвиняли Чарльза в том, что он оскверняет церковную музыку, призванную отражать славу Господню. Даже известный блюзмен Биг Билл Брунзи осудил Рэя Чарльза за кощунственное соединение блюза с духовной музыкой. Фирма ”Atlantic” поначалу не решалась выпускать записи Чарльза, опасаясь отрицательной реакции религиозно настроенного населения. Но настойчивость Рэя Чарльза и, главное - погоня за новыми формами музыкального бизнеса одержали верх. Трансформация образа Бога в образ любимого человека воплотилась в музыке блюза, которая находила гармонию в любовных отношениях. Упоминание имени Божьего в светской поп-песне обрекало ее на коммерческий провал. Куда-то нужно было его спрятать, идеальным решением было заменить имя Господа на имя женщины. Когда Рэй Чарльз спел “Аллилуйя”, сделал паузу и добавил: ”Я от нее без ума”, это стало блестящей иллюстрацией того, как духовная музыка стала мирской.
Ложные надежды
Но все же в своей массе музыка соул была более пристойной. Чаще пелось о том, что любимый человек, подобно Богу, входит в твою жизнь как утешитель, всегда готовый протянуть руку помощи. Ян Хоар, написавший “Книгу Соул”, отмечает недостатки песен этого направления: стилистика песен определенно пришла из госпела, однако соул не сохранил его уникальную значимость. Евангельское слово превратилось в набор скучнейших клише: “мол, мир и человечество на краю гибели, так что нужно поскорее научиться уживаться с другими. Словом, давайте возьмемся за руки и будем дружить”.
Использование христианской лексики без соответствующей вести о спасении порождает лишь ложные надежды. Такие тексты могли радовать душу, пробуждать гордость, соединять людей, но их истинный смысл был утрачен. Музыка стала недуховной, то есть лишенной мыслей о Боге и не посвященной Христу. Наоборот, она стала призывать ко греху и разврату, нести ложь и пустые надежды.
Нельзя не вспомнить слова одной из первых песен Соул Стерерз ”В полосе огня”: “Соблазны мира хотят сбить меня с пути, но я не сверну с дороги. Моя жизнь - в Божьих руках. Но, к сожалению, многие сбились с верного пути и увлекли за собой других”.
|
|
|
