На минувшей неделе в Музее современного искусства на Дмитровской открылась новая экспозиция «Галерея женских образов». На выставке представлены работы более 20 авторов. Среди них — молодые художники и уже известные в Ростове мастера. Это первое столь масштабное мероприятие. Не так давно Музей современного искусства отметил ровно год со дня открытия. Своими планами на будущее и взглядами на искусство с корреспондентом N поделились учредитель музея — генеральный директор компании «Титан-Инвест» Елена Левина и директор Светлана Крузе.
N: — Что побудило вас организовать такой музей?
Е.Л.: — Эмоциональным толчком для создания музея послужило то, что в Ростове постепенно закрылись все выставочные площадки: «красный домик», галерея на Береговой. И местным художникам стало просто негде выставляться, поскольку оставшиеся площади (Областной краеведческий музей и Музей изобразительного искусства) стоят денег, а ростовские живописцы не всегда могут позволить себе заплатить за аренду. И потом, во всем Южном федеральном округе до этого момента существовал всего один частный музей — в Дагестане, хотя в Москве и Петербурге таких музеев довольно много. Мы решили, что он должен быть и у нас в городе, ведь Ростов не такая уж глубокая провинция. Обычно все ищут какую-то другую подоплеку: полагают, что, если я занимаюсь бизнесом, значит, должна прежде всего думать о том, как заработать деньги. Но этот проект — благотворительный.
N: — За прошедший год было довольно много разноплановых выставок. По какому принципу вы формируете экспозицию. Есть ли какие-то критерии отбора авторов?
Е.Л.: — Первоначально мы планировали собирать живопись 1950–70-х годов и ориентировались прежде всего на художников этого периода. Но нас стали упрекать, почему тогда мы называемся Музеем современного искусства. В моем понимании современное искусство — это произведения тех художников, которые до сих пор живут и творят. Несмотря на преклонный возраст, их можно назвать нашими современниками. Другие считают, что современным называется актуальное искусство — громкое, немного скандальное. Мы собираемся выставлять и такие произведения, но не на этой площадке, поскольку они не соответствуют ни облику особняка, ни тем принципам, которые мы декларируем. Тем не менее одну акцию в прошлом году нам удалось организовать (я имею в виду выставку «Человек не умеет быть голым»), и мы поняли, что их тоже необходимо проводить хотя бы раз в год, потому что это привлекает к музею внимание молодежи.
С.К.: — Главным критерием при отборе авторов является качество работ. Возраст и известность художников имеют второстепенное значение. Например, на выставке «Галерея женских образов», которая открылась на этой неделе, мы собирались изначально представить произведения мастеров старшего поколения, но в процессе работы к ним добавились и картины молодых живописцев. И оказалось, что они друг другу не только не мешают, но и гармонично дополняют. Я считаю, что нам отчасти удалось сблизить два поколения художников: во всяком случае, конфронтации не наблюдалось.
N: — Сейчас приоритетным проектом музея является «Северный путь». По его завершении чем вы собираетесь заниматься?
Е.Л.: — В ближайшее время мы планируем поработать с молодыми художниками. Проект называется «Новые имена». Нас интересуют живописцы, которые еще нигде не выставлялись или, может быть, организовывали небольшие выставки, но малоизвестны широкой публике. Среди них можно встретить очень талантливых людей. Например, сейчас у нас выставлены работы Сергея Сапожникова. Он не профессиональный художник, а психолог, тем не менее у него очень интересные произведения. На него просто мало обращали внимания, я не знаю почему. Кроме того, в рамках этого проекта планируется также показывать картины живописцев, которые никогда до этого не выставлялись в Ростове. Недавно у нас проходила выставка академика Филатчева. Ранее местная публика никогда не видела его работ, так что для ростовчан это тоже фактически новое имя.
С.К.: — Еще один проект, которым мы собираемся заниматься, носит рабочее название «Возвращение». Скоро исполняется 110 лет училищу имени Грекова. Совместно с директором училища Галиной Скобцовой мы планируем собрать как можно больше информации о выдающихся выпускниках, привлечь тех из них, кто уже покинул Ростов, и устроить им выставку, а также организовывать круглые столы, семинары и мастер-классы для молодых живописцев. Все это намечено на октябрь нынешнего года.
N: — Если подвести некоторые итоги деятельности музея, можно сказать, что ваши ожидания оправдались?
Е.Л.: — Лично мои ожидания оправдались сразу после первой выставки художника Золоторева. Он сам не успел приехать на открытие, но когда увидел на стенах те картины, которые раньше писались исключительно для себя, у него слезы на глаза навернулись, и он сразу заторопился домой — продолжать писать дальше. Я думаю, ради этого стоит работать. Конечно, у нас еще много задумок, которые не удается пока реализовать. Хотелось бы, к примеру, организовать при музее попечительский совет. Но многие ростовские бизнесмены сами имеют благотворительные проекты и поэтому пока неохотно откликаются на наши предложения, ведь участие в таком совете требует не столько материальных затрат, сколько времени, а его обычно не хватает. Константин Щербинин
|