В этом году в Карелии вновь начнут присуждать Государственную премию республики, на которую выдвинут спектакль театра "Творческая мастерская".

Каждый день мы убиваем друг друга. Словом, взглядом, безразличием, даже излишней заботой. Мы убиваем друг друга медленно, причем вовсе не желая этого. И особенно жестоко мы выпиваем жизнь из самых близких нам людей. Именно с такими мыслями уходишь после спектакля "Творческой мастерской" "Вдовий пароход".

"Вдовий пароход" — послевоенная московская коммуналка. Искалеченные войной человеческие судьбы. И даже хочется впасть в искушение, списав на войну все эти свалившиеся на героев несчастья. И стилизованно все классно, словно смотришь один из шедевров старшего Тодоровского. В общем, первое, что приходит в голову, — спектакль о тяжелой доле военного поколения.

И все же нет. Война — лишь прием. Инструмент, при помощи которого авторы помогают заглянуть нам в наши души и съежиться от грусти и ужаса. Соседи походя доканывают друг друга. Жены "душат" мужей бесконечным чувством собственной вины. Дети мучительно отдаляются от родителей, а те, в свою очередь, так и не могут понять своих детей. Девушки убивают остатки романтизма в юношах. Мужья спиваются и гибнут под колесами переезжающей их жизни. И все это не от патологического злодейства, не от забвения истин, все это не раскрытие глубинных тайников человеческой природы. Это просто мы. Со всеми нашими обаянием, чуткостью, подлостью и безразличием.

В спектакле "ТМ" нет ангелов, и дьяволов в нем нет. Милая старушка Капа, шикарно сыгранная Людмилой Живых, приветлива, добра, боголюбива. И одновременно жадна, хитра и, в сущности, равнодушна. Ада Ульская (Светлана Кяхярь) — жеманна, фальшива, лицемерна. И в то же время честна, несчастна и одинока. Интеллигентная, искалеченная, лишившаяся всего Ольга Фролова (Елена Бычкова), кажущаяся воплощением такта и мудрости, в определенные минуты оказывается слабой и черствой. Мы таковы. Мы люди. Мы беспомощны и очень сильны одновременно.

Но главный конфликт спектакля — это трагедия взаимоотношений матери и сына: Анфисы Громовой (Людмила Баулина), самоотреченно преданной своему единственному ребенку, и Вадима (Дмитрий Максимов) — ее сына, по сути, убивающего свою мать. Он не делал ничего такого, чего не делал бы любой из нас: где-то срывался, огрызался, проявлял так ранящую родителей псевдовзрослость. Ничего особенного. Но однажды после очередного всплеска подросткового свободолюбия его мать берет и умирает по-настоящему. Исчезает из его жизни. Навсегда.

Баулина играет очень трогательно. Классно. Ее героиню жалко безумно. После спектакля хочется скорее броситься к своим родителям, обнимать их, объясняться им в любви и просить прощения за всю ту боль, которой мы годами сжираем их сердца. Добиться такой реакции совсем не просто.

Но сила спектакля в том, что на самом-то деле горько за всех. И за несчастного Вадима (Дмитрий Максимов в очередной раз доказал, что он очень сильный и глубокий артист). И за увядающих в одиночестве соседок. И за всех тех, кто появляется на сцене лишь на пару минут. Редчайший случай — за каждой эпизодической ролью вырастает человеческая судьба. Ни одного ненужного персонажа. И Владимир Мойковский, играющий состарившегося замполита, и "добрый декан" Олег Белонучкин, и, в первую очередь, Тамара Румянцева, удивительно ярко нарисовавшая свой образ — все они добавляют постановке ощущение какой-то объемности, эпичности и полноты.

Удивительно все-таки. Иван Петров — главный режиссер "Творческой мастерской" — опасался браться за постановку этой пьесы. Захочет ли современный зритель заморачивать себя столь серьезной психологической драмой? Те же опасения были и у устроителей московских гастролей нашего театра. Но именно "Вдовий пароход" московская публика приветствовала стоя. В Петрозаводске, столкнувшись в самом начале с дефицитом зрительского интереса, эта постановка очень быстро завоевала город. А в нынешнем году "Вдовий пароход" выдвинут на соискание Государственной премии РК в области литературы и искусства. И, кажется, вполне заслуженно.