Здесь вам не "Чикаго"...
В Москве идёт уникальный фестиваль мюзиклов. За сравнительно недолгий срок столица так наводнилась мюзиклами, что устроить из них фестиваль стало делом техники. Нынешняя выставка достижений мюзикального хозяйства называется не без претензий - Национальный фестиваль "Музыкальное сердце театра". Пройдет она со 2 по 16 февраля в Театре эстрады и на других театральных сценах Москвы. ВЫХОД ИЗ "МЕТРО" Право называться отцом русского мюзикла делят замечательные композиторы Алексей Рыбников ("Юнона и Авось"), Александр Журбин ("Орфей и Эвридика") и Александр Градский ("Стадион"), написавшие свои опусы в стародавние времена. И все же датой рождения мюзикла в России стала премьера "Метро". Обставленное мощной рекламой, "Метро" заряжало зал драйвом первопроходцев жанра. Но, главное, в нем был очень актуальный сюжет. По сценарию юные таланты впервые в жизни шли на кастинг в шоу (читай, в мюзикл), и было заметно, что эту историю ребята прочувствовали собственной шкурой. НАРАСТИТЬ "ВОЛОСЫ" И ПОДКРАСИТЬ "ГУБЫ" Сразу после "Метро" целый ворох адаптированных к нашей почве западных мюзиклов стал претендовать на звание "настоящего русского мюзикла". У публики появился повод заспорить, что лучше - как бы американские "Чикаго" и "42-я улица" или как бы французские "Нотр Дам де Пари" и "Ромео и Джульетта". Одним казалось, что первые почти такие же зрелищные, как их американские образцы, другим - что вторые почти такие же мелодичные, как парижские эталоны. Но русскому глазу и уху все равно хотелось чего-то еще. Театры постарше дружно вспомнили, что они давно владеют модным жанром и сидят на нем, как собака на сене. Ленком поднял на щит "Юнону и Авось", а театр имени Моссовета идущего с незапамятных времен "Иисуса Христа-суперзвезду" (ныне они представлены на фесте). Театрики поамбициознее взялись за новое дело со здоровым энтузиазмом, и за считанные годы в афише появились "Волосы" (Центр Стаса Намина) и "Губы" (Театр Луны). От того, что в мире принято называть мюзиклом, они довольно далеки. Публика и реагирует на них, как на весьма рядовые спектакли. СОВЕТСКИЙ ВИНТАЖ Следующей вехой стал оригинальный мюзикл "Норд-Ост", спродюсированный британской компанией, но с русской основой для либретто, русскими актерами и оркестром. Рождался он в муках: хорошо образованный дирижер из оперного театра вежливо объяснял бардам Иващенко и Васильеву, что "ум-ца-ца" для гитары - это еще не музыка для оркестра. Спектакль в итоге получился самым российским на российских просторах - с разработанным сюжетом, знакомыми залу персонажами (включая чукчей из анекдотов), не перегруженным эффектами и даже не криминальным по мелодике. Хитами стали только пара песен, но все-таки "Норд-Ост" первым удачно обжил стилистику советского ретро и смог выйти на хороший финансовый рубеж. ПОЛНЫЙ СБОР На нынешнем "Музыкальном сердце театра" трудно разглядеть даже подобие фестивального отбора и хоть какой-нибудь концепции. В список попали не только настоящие мюзиклы, но и то, что скромно называется "музыкально-драматическим спектаклем" и на подчиненность жанру не претендует. Есть "Одолжите тенора!" и "Ночи Кабирии" театра имени Пушкина и "Мадемуазель Нитуш" театра им. Вахтангова, которые никогда не проходили по музыкальному ведомству: артисты попевают и подтанцовывают, дирекции театров "жанрово разнообразят репертуар", все счастливы и довольны. Отдельной строкой европейское, но с радостью принятое в наших широтах изобретение - мюзиклы по мотивам литературных первоисточников. Хотя, если доводить тему до конца, идущие в Пермском театре драмы и в Московском театре Г.Чихачева "Униженные и оскорбленные" Достоевского почему-то оказались вне поля зрения. И напрасно: Достоевский, как автор либретто для мюзикла, как минимум интригует. В исполнении пермяков опус называется "Владимирская площадь", и ровно год назад на Европейском фестивале русского искусства в Марселе он выжимал слезу из ностальгирующего, но не говорящего по-русски зала. В "Музыкальном сердце театра" примут участие несколько звезд, ставших таковыми благодаря участию в мюзиклах, - Екатерина Гусева, Светлана Светикова, Теона Дольникова. И два хэдлайнера - мастер на все руки, режиссер, продюсер и хореограф Януш Юзефович ("Метро", "Ромео и Джульетта", "Иствикские ведьмы") и "наше все" Алексей Рыбников ("Юнона и Авось"). Последний в рамках фестиваля представит премьеру "Бу-ра-ти-но!" на памятную всякому российскому взрослому от тридцати до сорока музыку из старого детского фильма. На фестивале собираются поощрять лучших, и, видимо, обиженных спектаклей не останется, поскольку заготовлены призы в 17 номинациях. Любители присматриваться к событиям наверняка заметят, что русский мюзикл все еще не может отделаться от пестрого семейства театральных родственников. Кроме того, его без конца качает из стороны в сторону. То он старается изобрести собственный велосипед и инфантильно оригинальничает в жанре, законы которого за век вполне устоялись, то он старается буквально подражать "материнским" версиям (особенно очевидно это на "Чикаго") и тогда выглядит как старшеклассница, надевшая по случаю мамины туфли на каблуке. И еще его так и тянет сказать что-нибудь серьезное и сентиментальное в легком развлекательном жанре. Но тут уже проблема не в возрасте, а в генном наборе: у нас творец всегда старается сказать что-нибудь веское. Даже в мюзикле.
Автор: Лейла Гучмазова
В начало сайта
|