|
Маэстро, туш!
40 лет проработал главным
дирижером циркового оркестра Святослав
Данилов. В российском цирке его знают все. И
он знает всех. Легче назвать тех, кто со
Святославом Гавриловичем не работал, чем
перечислить сотрудничавших с ним звезд
арены. Дуровы, Кио, Румянцев (Карандаш), Олег
Попов, Никулин. Борис Вяткин, Ирина
Бугримова, Гладильщиков, Маргарита
Назарова, Запашные, Николай Павленко,
Леонид Енгибаров... Он дирижировал в
московском ледовом балете, мюзик-холле.
Когда Данилов заполняет анкеты для ответа
на вопрос: «В каких государствах вы были?»—стандартных
трех строчек на бланке не хватает.
Приходится выделять целый лист. Польша,
Чехословакия, Монголия, Болгария, Финляндия,
Израиль, Куба, Мексика, Испания, Португалия,
Канада, США... Первым в стране цирковым
дирижером, получившим звание заслуженного
артиста РСФСР, был именно Данилов. В 1999 году
он был награжден орденом Дружбы. И это не
считая наград зарубежных государств.
Маэстро появился передо
мной в спортивном свитере и сам начал
интервью, пробегая по «коридорам и
лестницам» маленькой вселенной под
названием «Цирк».
—Цирк—это темп,
поэтому мы ходим быстро, общаемся быстро и
живем тоже быстро.
Обычные
автобиографические данные для музыканта не
подходят. Вся моя жизнь связана с Саратовом.
Здесь я родился, учился в музыкальном
училище на оркестровом факультете по
классу кларнета. Поступил в консерваторию и
параллельно работал в оркестре цирка.
Почему именно здесь? Удобно было совмещать
работу и учебу. Представления идут по
вечерам и в выходные. По распределению
попал в Краснодарский театр оперетты и
совмещал с работой в музучилище в качестве
преподавателя. Через три года меня
пригласили в шапито на место дирижера. В 1961
году я поехал на первые зарубежные гастроли
в Польшу, где проводился Международный
цирковой фестиваль. В ноябре того же года
получил приглашение в Саратовский цирк. И с
тех пор я здесь.
—Как же вы
решились оставить театр ради цирка?
—Я и оперетту
очень люблю. Но цирк—искрометное,
зажигательное искусство. В театре одни и те
же спектакли ставят из десятилетия в
десятилетие. А в цирке каждые полтора-два
месяца новая программа, новые музыка,
сценарий, оформление. Цирковой оркестр
должен быть многогранным. Здесь и
классическая музыка, и фольклорная, и
современная. Я работал со всеми жанрами—цирк
на воде, на льду, пантомима. Шикарный был
спектакль «Бахчисарайская легенда». Я
дирижировал его 104 раза. В первом отделении—чисто
цирковые номера, а во втором—коннобалетная
пантомима в сопровождении живого оркестра.
Это просто фейерверк! Цирковой дирижер
отличается от обычного очень хорошей
реакцией. Ведь на арене столько
непредсказуемого! Он должен быть страстным,
зажигательным. Иногда я и подтанцовываю за
пультом. Я похож на портного, который
сглаживает своим костюмом недостатки
фигуры клиента. Только мне приходится
сглаживать, к примеру, неровный ход лошади
на арене. Артисты дали мне кличку «Профессор».
А по-моему, дирижер—это тот же капитан.
После 2,5 часов, пока идет представление,
кажется, что на тебе воду возили.
—Правду говорят:
чтобы работать в цирке, в него надо
влюбиться?
—Кроме того, чтобы
цирк полюбить, его надо почувствовать. Как
говорят артисты, понюхать опилки. Цирк—это
зараза. Ведь даже технические работники—кладовщики,
униформисты, билетеры работают здесь по
20—30 лет. И не за большие деньги. Верой и
правдой служат этому дому.
—Назовите самую
яркую личность, которая вам в цирке
встретилась.
—На первые свои
зарубежные гастроли в Польшу я ездил вместе
с выдающимся клоуном Леонидом Енгибаровым.
Сегодня таких артистов уже нет. Это мим. За
весь вечер он не произносил ни слова. А
жесты — очень сложный способ
воспроизведения текста. Сейчас у клоунов
вошли в моду свисточки. Свистит-свистит, а
что хочет сказать, непонятно. Енгибаров был
противоречивым человеком. Выдающийся
мастер со сложным характером. Если ему
говорили «нельзя», он всегда делал наоборот.
Сам писал репризы. К сожалению, он рано ушел
из жизни. Что-то случилось с сердцем. Хотя
парень крепкий был.
С Владимиром
Дуровым у меня были большие гастроли в
Болгарии. Он был намного старше и называл
меня Славиком. С Валентином Филатовым я
работал в Испании и Португалии. С Поповым
делали около 10 программ. Все эти люди по-настоящему
жили и горели цирком.
Цирковые истории,
особенно связанные с хищниками, лучше
слышать, но не видеть. В Новосибирском цирке
Иван Рубан показывал большой аттракцион с
дикими животными. Мы обычно ждем опасности
от льва или тигра. А свой родной косолапый
мишка—это вроде бы ничего. Медведь у Рубана
был кем-то вроде ассистента: бочку
прикатить, доски принести. Но в один момент
бурый набросился на дрессировщика и
разодрал ему горло и грудь. Спас человека
лев. Царь зверей кинулся на медведя.
История случилась
и с Маргаритой Назаровой в старом бакинском
цирке. Смотрители не закрыли решетку, и
тигры вышли из вольера. Спокойно гуляют
себе по коридорам. Люди разбегаются в ужасе.
Но выросшие в неволе звери, к счастью, даже
не представляли, что им делать на свободе.
Сидят в столовой две буфетчицы, чай пьют.
Вдруг заходит полосатый. Одна упала вместе
со стулом. Хорошо, что не закричала. Тигр
понюхал ее и ушел.
А в 1970-х годах
Запашный ставил воздушный аттракцион «Союз—Аполлон».
Было 5 декабря—День Советской Конституции.
Вдруг у гимнастов отказало крепление. Пара
упала из-под купола в зрительный зал. Упали
удачно—полубоком. Артисты вообще редко
разбиваются—умеют группироваться в
воздухе. У Волжанских гимнаст сорвался с
каната с высоты 13 метров. И ничего, на
следующий день вышел на работу. На моей
памяти не было даже переломов, только ушибы.
В таких экстренных
случаях мне как дирижеру нужно приглушить
бравурную музыку, чтобы были слышны команды
спасения. К тому же надо притушить
эмоциональный накал у зрителей.
Благодаря цирку я
познакомился со знаменитым пианистом Ван
Клиберном. Это было в Канаде во время наших
гастролей. Тогда я понял, что и в мужчину
можно влюбиться, если он интересный
рассказчик. В Париже я познакомился с Мирей
Матье. Она пришла на спектакль. В этом нет
ничего особенного. За границей «звезды»
свои имена не выпячивают.
—Какая страна
оставила у вас наибольшее впечатление?
—После «совка»
заграница, конечно, поражала. Приезжаем мы в
Канаду 6 февраля, в супермаркете—свежая
клубника, арбузы, дыни... Канада вообще
серьезно меня впечатлила. Порядка и чистоты
там куда больше, чем в соседних США. То же и с
Германией. Немецкая точность,
пунктуальность, везде на дорогах таблички,
все блестит. Контраст особенно видишь,
когда переезжаешь через границу во Францию.
Покосившиеся столбы, ухабы—кажется, что
оказался в нашем Татищеве.
В постоянных
переездах самое трудное то, что приходится
работать с местными оркестрами. На этом
настаивают иностранные профсоюзы. А их
слово за границей значит больше, чем любых
других организаций. Мало того, даже в
пределах одного государства нельзя
перевозить оркестр из города в город: в
каждом цирке приходится работать с новыми
музыкантами. И на репетицию дают всего
четыре-пять часов. А у нас программа идет
три часа. Время так ограничено, потому что
там импрессарио платят музыкантам за
каждый час. Приходится привыкать и к
климату. В Израиле, например, днем ходишь в
шортах и майке, а к утру на крыше выступает
иней. А в Монголии такой силы ветер, что
человек против него не может идти. Жизнь
заставила меня выучить элементарный запас
слов на немецком, английском, французском и
испанском. Но уже через два-три месяца
гастролей меня тянет домой.
—А как ваша семья
относится к постоянным разъездам?
—Сейчас
зарубежных гастролей уже нет. Все экономят
и переходят на «фанеру». Но и раньше жена не
ругалась. Ей мои командировки были
интересны с познавательной точки зрения.
Сын вырос в цирке. Закончил музыкальную
школу сразу по двум классам—фортепьяно и
трубы. Но ушел в научную работу и сейчас в
цирке бывает редко.
—На сегодня многих
выдающихся артистов, с которыми вы работали,
уже нет. А сказать, что им выросла достойная
смена, сложно...
—Жизнь изменилась,
и цирк тоже не мог не измениться. Главное
управление Союзгосцирка распалось. Артисты
бывших республик выпали из системы. Цирк
измельчал. Нужны деньги, а таланты найдутся.
Программы стали однообразней. В каждой—клоун,
бурые медведи, лошади и собаки. А вот когда в
Саратов приехали белые медведи—это был шок.
30 лет в Саратове не было цирка на воде.
Классический цирк: это воздушный полет,
буффонадный клоун, дрессура, гимнасты на
турниках. Но кто же будет поддерживать
традиции, если в цирковом училище стипендия
100—200 рублей и нет общежития. Должна
нормально работать студия циркового
искусства при главке. Вообще, я ценю
артистов и музыкантов не за талант, а за
трудолюбие.
—Не кажется ли вам,
что зритель сегодняшнего посткризисного
периода несколько толстокож и ему не до
клоунов?
—Конечно, цирк—искусство
для детей и молодых. А билет сегодня стоит
80—90 рублей. Мама лучше отведет чадо в театр
юного зрителя или кукольный, где цены
гораздо ниже. Но зритель в цирке всегда
будет. И никакой телевизор живое
представление не заменит. Это то же самое,
что смотреть футбол по телевизору или на
стадионе.
|