ЗВЕЗДНЫЕ ДНИ ФОТОГРАФИИ

Руслана Родина

История развития фотографии показала, что вопрос, считать ли это занятие искусством, уже не стоит: фото причисляют к современной разновидности живописи. В XXI веке технологии создания фоторабот стремительно развиваются, благодаря чему фотодело расширило свои художественные границы и возможности. Став доступнее, фотография тем не менее злободневности не потеряла. Напротив, показать собственное видение мира в фокусе фотообъектива теперь стремятся все больше авторов.

В минувшее воскресенье в Музейном ресурсном центре профессиональные фотографы и любители встретились за круглым столом. Заседание, где обсуждались плюсы и минусы прошедшего конкурса и поднимались вопросы о модных направлениях фотоискусства, круге интересов авторов, критериях оценок фотографий, поставило точку в работе фотовыставки "Новый век - новый человек".

В книге отзывов зрители выразили мнения полярные: кто восторгался современным фото, кто критиковал его. "Спасибо за выставку, - говорили одни. - Это не новый век или человек, а новая культура!!!". Принципиально другим взглядом смотрели на экспозицию посетители, представившиеся "творческой интеллигенцией уходящего века":

- Наверное, авторам сказали: "Давайте сделаем завтра выставку!". И они быстренько повытаскивали свои фотки или поснимали друг друга и принесли. А вообще, это как раз и есть новое время - новая культура, то есть ее отсутствие. Очень мало интересных работ и творчества художников, а не компьютера.

Музей ставил задачу открыть среди начинающих фотографов талантливых людей и дать им возможность творческого роста. Конкурсная комиссия ожидала "нового креатива", но, по мнению психолога Марины Митрофановой, представленные на конкурс фотографии говорят о том, что у большинства авторов остались интересы прошедшего века. Для молодого поколения выставка была неожиданна тем, что их первые творческие опыты рассматривали в одном ряду с фотографиями профессионалов. Ориентир на мэтров позволил многим вырасти в собственных глазах. Хотя само понятие о профессионализме в этом виде искусства весьма размытое. У профессионалов, по убеждению участников круглого стола, одно преимущество перед остальными - они более грамотны технически. Однако по силе и глубине эмоций начинающие творцы порой дают фору профи - недаром большинство призов конкурса взяли именно любители.

- С приходом "цифры" все стало значительно проще: можно снимать больше и лучше, - считает Виталий Луковников. - Я люблю фотографировать людей, другое мое пристрастие - постановочные снимки. Здорово, что с помощью фотографии можно не просто фиксировать то, что вокруг нас, но и создавать некий собственный мир.

Однако участники круглого стола протестовали против злоупотребления поколением next компьютерными технологиями, отмечая, что обработанные изображения и фотография в классическом смысле имеют мало общего. Главный критерий оценки фотографии субъективен: хорош тот автор, чья работа "цепляет" зрителя. А согласно хрестоматийным правилам, оценивать фото принято с трех позиций: с точки зрения самого автора, с точки зрения изображенного на фото героя и "глазами" его окружения.

Старейший мастер фотодела в Ноябрьске Герасим Каширов стоит на позициях консерватизма. Он ратует за то, чтобы профессиональное и любительское фото зрителю предлагалось отдельно. И отмечает, что работ не должно быть много - тогда к ним больше интереса. Руководитель фотосалона "Блиц" Владимир Дюг настаивает на том, что широкий выбор - это всегда хорошо, а жесткие рамки - плохо. Однако в том, что у фотографии - и классической, и цифровой - в XXI веке большое будущее, единодушны все участники встречи.

- Весь мой огромный архив фотографий (снимки пейзажные и репортажные) остались в Белоруссии, где я 20 лет отработал фотокорреспондентом в газете, - поделился с единомышленниками Александр Сергеев. - Но интерес к фотографии с годами у меня не пропал. Это самое настоящее творчество: сначала поймать момент, а потом в процессе проявления что-то добавить, что-то убрать и построить собственную композицию...

Опыт общения с профессиональными фотографами музейным работникам необходим, чтобы в будущем фотоконкурсы в Ноябрьске стали более массовым явлением. "Фотография - вообще характерное для нашего времени искусство. Это достаточно актуальная форма самовыражения и для Ноябрьска. А нам, музейщикам, она важна и интересна тем, что мы посредством фотовыставок документируем историю: оставляем изображения современности в наших фондах", - считает исполнительный директор Детского музея Лариса Чуфистова. Возможность продвижения на российский уровень ноябрьским фотохудожникам дает региональная выставка "Ямал в объективе", которая вскоре пройдет в Салехарде. Форум визуального искусства "Юмор фотографии. Человек разумный" соберет авторов фоторабот в Сургуте весной. Новый городской фотоконкурс будет посвящен детству, он пройдет в канун Международного дня защиты детей.