Очередной театральный вечер 9 октября в Сургутском музыкально-драматическом театре начался выступлением директора театра Тамары Лычкатой, рассказавшей об успешных гастролях театра во Львове и Ивано-Франковске. А затем мы узнали, что неприятности, случившиеся в театре (болезнь одного из ведущих актеров), изменили программу вечера. Предложение посмотреть сцены из спектакля «Веронская история» в первом отделении и водевиль во втором вызвало в зале легкий шум и некоторую настороженность. Это и понятно: водевиль?! Ну, что ж, поглядим...
Показ отдельных сцен, мне кажется, всегда сложнее, чем показ всего спектакля. Актеры должны помнить и о тех зрителях (а в театре как раз было много школьников), кто не знаком с театром близко, кто не знает, что «версия молодых» - это соединение воедино двух очень разных пьес, что зрителям придется пересекать временные, языковые, жанровые границы.
Не знаю, уместно ли для театра выражение «актеры постарались», но они действительно смогли из отдельных сцен создать представление о целом спектакле, смогли заставить зал замирать и в сцене объяснения Ромео и Джульетты, и в сцене поединка главного героя и Тибальда.
Началось второе отделение... Сразу хочется вспомнить поговорку «Не было бы счастья, да несчастье помогло!». Может, мы бы и не выбрались в театр на «Вечер русских водевилей», но, уходя из театра, уже точно знали, что обязательно пойдем на этот спектакль! Но все по порядку...
В водевиле «Беда от нежного сердца» немного действующих лиц, но есть все, что положено порядочному водевилю: «благородный отец из провинций» (Иван Косичкин), приехавший женить сына, легкомысленный сын (Роман Сердюков), влюбляющийся до умопомрачения во всех подряд; две хитрющие мамаши (Ксения Крейндель и Светлана Убская), не стесняющиеся в средствах для достижения своих целей, две жеманные дочки-невесты - Машенька (Татьяна Конева) и Катенька (Елена Семко); бедная воспитанница Дашенька (Евгения Муитян) - честная и благородная девушка. Замечательно, что хрестоматийно положительная героиня не вызывала скуки, напротив - она живая, неунывающая, немного «себе на уме» и вполне заслуживает хорошего жениха. Есть и пара слуг (Алишер Хайдаров и Федор Головни).
С первой минуты водевиль захватил зал - стремительно развивается незамысловатый сюжет, легко и естественно звучит по-настоящему смешной текст. Плетут свои интриги мамаши - одна по-столичному «тонко», другая по-провинциальному прямолинейно и напористо; подпускают друг другу «шпильки» Машенька и Катенька, щеголяя нарядами и кокетничая напропалую. Обе актрисы отлично «вписались» в атмосферу водевиля, не утрируя карикатурности образов, не нарушая тонкой границы отличного вкуса. Охает, не зная, как унести ноги из столицы, отец жениха, а в зале понемногу происходит театральное чудо! Зрители уже не сидят, прислонившись к спинкам кресел, многие подались к сцене, стараясь не пропустить ни слова, глаза блестят - и вот уже действие продолжается под почти несмолкаемые аплодисменты и хохот!
Неудивительно, что школьники, а их было много в театре в этот день (и кто-то пришел в театр, наверное, впервые), перестали комментировать происходящее на сцене, а вбирали в себя нестареющие, традиционные для российской культуры истины, участвуя вместе с актерами в ненавязчивом уроке добра и порядочности.
Особой удачей спектакля, на мой взгляд, стал незадачливый жених. Смазливый и пустой, не выходящий из «папашиной воли» в начале действия (кто-то из подростков громко прокомментировал очередной промах: «Вот дурак-то!»), он после известия о разорении на глазах зрителей взрослеет и, являя неподдельные благородство и порядочность, трогательно уверяет отца в своей любви и преданности, обещая работать и содержать родителей. В профессиональной палитре актера нашлись краски для убедительного, вызвавшего сочувствие зрителей, портрета его героя.
Особое оживление в зале вызывало появление на сцене враждующих между собой слуг - лощеного лакея-француза, с презрением поглядывающего даже на хозяев, и родного забулдыги-дворового, ни с того ни с сего вдруг вспомнившего, как он гнал французов «до Парижу» в двенадцатом году! И вызвавшего восторг зрителей тем, что, воодушевленный этими воспоминаниями, на галантное пение лакея отвечал хлесткими частушками.
Водевиль - жанр сложный именно из-за кажущейся простоты и легкости. Прост сюжет, да и мораль лежит на поверхности, но должны быть сложны и многогранны актерские умения, а в этом сургутским актерам не откажешь! Подвижные, ловкие, поющие... А разные по эстетике спектакли, показанные в едином временном отрезке, подтверждают, что умения многообразны и театр недаром называется музыкально-драматическим.
Желаем скорейшего выздоровления Владимиру Кириленко, надеемся встретиться со старшим Капулетти в ближайшее время.
А еще надеемся на встречи со старым другом - русским водевилем!
Галина Негребецкая, методист
«Центра развития образования».