На два концерта, организованных Сургутским филармоническим центром в минувший уик-энд, городская общественность отреагировала по-разному.
Аншлаг, море цветов и восторженные отклики пришлись на долю фолк-рок группы «Пелагея». Сургутские СМИ, видимо, цитируя чей-то штамп, уже сравнили 19-летнюю солистку группы с Эдит Пиаф и назвали Пелагею «нашим национальным достоянием». Реакция сургутского слушателя в общем понятна. Сургутянам пришлась по нраву теплая энергетика концерта, сценическое обаяние певицы, народный репертуар группы. Однако стоит констатировать, что за десятилетие, прошедшее со времен телепроекта «Утренняя звезда» (на котором, собственно, и открылись вокальные способности сибирячки), певческий дар Пелагеи уровнем выше не стал. Сама Пелагея, между прочим, признает, что ее дару недостает профессиональной огранки. Это необработанный, в чем-то вульгарный даже, сильный голос, по статусу сравнимый с вокалом эстрадных певиц Валерии и Валентины Легкоступовой. Что до содержания концерта: небезлюбопытный этнорепертуар «Пелагеи» удачно подходит для смотрин вроде «Евровидения» (на котором, кстати, Россия до сих пор не представила выигрышных образцов национальной русской музыки)...
А главный концерт сезона, между тем, прошел при неполном зале. Мы говорим о выступлении оркестра народных инструментов «Былина» по итогам нового проекта филармонического центра.
Более полугода сургутские народники репетировали в связке с заслуженным артистом России, известнейшим баянистом Юрием Шишкиным. Работа шла над повышением уровня исполнительского мастерства, расширением репертуара оркестра. Планировалось вывести музыкальный коллектив на новую ступень развития - так, чтобы оркестр мог отрабатывать программы с маститыми приглашенными музыкантами. Шишкин попытался по-иному организовать мышление сургутских музыкантов, модифицировать их восприятие музыки. Премьерный концерт «Былины» обернулся отличным отчетом о проделанной работе.
По приглашению филармонического центра и Юрия Шишкина в концерте приняли участие домристка Ольга Путина, солист театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Валерий Микицкий.
Довольно ровно, добротно были исполнены «Ноктюрн» и «Испанский танец» Глазунова. «Кикимору» Лядова в рамках сентябрьской «Еврооркестрии» исполняли московские симфонисты, но нашим народникам эта пьеса удалась лучше. Чуткая работа музыкантов с орнаментикой произведения, с острой характерностью ритмов разрешилась яркой изобразительностью игры: мысль без труда рисовала перебежки всполохом и кривляния игривой бесовки.
Ольга Путина солировала на рахманиновской «Пляске цыган». Домра Путиной всегда наилучшим образом облагораживала «цыганщинку». Сургутские музыканты так же старательно выписывали характерную гармонию «Пляски», лишь подчеркивая при этом виртуозность хрустально-серебристого перебора домры.
Что же стало заглавными номерами концерта? Не по степени значимости, а по порядку: «Ревизская сказка» Шнитке и «Рапсодия в стиле блюз» Гершвина. Из сюиты Шнитке играли три части: «Увертюру», «Детство Чичикова» и «Бал». Это достаточно авангардное произведение, но его примет всякий, кто уже понял российскую экзистенцию по Гоголю. Здесь вся фантасмагоричная расколотость русского мира, здесь вся кособокая матушка-Русь. Шатающееся и дребезжащее многоголосие рисует видимость негармонии, которая сменяется мертвенной хрупкостью музыкального пространства, потом - карикатурная, пластичная игра, с подковыркой, с издевкой, потом... даже и не вспомнить сейчас, настолько теряешься в сложности, в интертекстуальности Шнитке, в его величии!
«Рапсодию в стиле блюз» Гершвина играли в модерновом и неожиданном переложении, выполненном Юрием Шишкиным. Солировал, естественно, сам Шишкин. И сказать тут уже ничего нельзя. Этой работой российского баяниста восторгаются во всем мире. То, что маэстро сыграл «Рапсодию» в Сургуте, - это настоящий подарок для города. А тот факт, что величайшего музыканта современности пришли послушать три сотни сургутян, - это, как хотите, позор. Нас хватает только на то, чтобы умничать, восторгаясь «русской Эдит Пиаф» - Пелагеей...
В целом концерт можно назвать очень добротным. Вероятно, совместная работа сургутских музыкантов с новым наставником давалась нелегко. Но плоды трудов налицо: яркие метаморфозы в репертуаре, складная игра с «неродными» солистами, с маститым вокалистом. Будем надеяться, наказы маэстро крепко впишутся в исполнительскую концепцию нашей «Былины» и оркестр еще удивит своих слушателей.
Мария Уварова.