Мария ЛЕБЕДЕВА

«За моими картинами стоит страх перед разрушительными силами, в том числе именно человеческими, страх перед исчезновением и распадом, страх что-то потерять» (Клаус Мюллер-Бохум).
В День влюбленных Сургутский художественный музей подарил горожанам изысканную, утонченную выставку графики немецкого художника Клауса Мюллера-Бохума «Посвящение Петербургу».
В Сургутском художественном музее становится традицией открывать 14 февраля выставку, посвященную любви. Работы Клауса Мюллера-Бохума - признание в любви Искусству, госпоже Графике, объяснение маэстро Санкт-Петербургу. Санкт-Петербург глазами иностранца - это восхищение, преклонение, удивление. Узнаваемые, хорошо знакомые дворцы и каналы - и абсолютно новые, иные миры и дали. Адмиралтейская игла, «гордая вершина православья» Исаакий, Казанский собор - сказочная панорама Санкт-Петербурга перемежается со странными, на первый взгляд, сюжетами, в которых фигурируют людские торсы, обнаженные женские силуэты. Диапазон эмоций огромен - от тревожного, беспокоящего чувства внутри, от эроса, воплощенного в женской фигуре, до спокойствия и умиротворенности. Фрагментарность, усеченность, недосказанность, неясность, многослойность - это стиль работы Клауса Мюллера, который сам свою художественную манеру называет «магический реализм». Магия города схлестнулась с магией стиля. Эффект непередаваем.
Манера автора порождает интригу, к произведениям мастера хочется возвращаться вновь и вновь. Эти гравюры и офорты требуют вдумчивости, Клаус Мюллер говорит, что «его работы не предназначены для быстрого прочтения. Он хочет, чтобы зрители были озадачены и зовет к неторопливому размышлению» (А.Якимович). Линии, штрихи, мельчайшие детали тщательно, четко прорисованы и разборчивы, владение техникой виртуозно и безупречно, но «прозреваешь» далеко не сразу. Картины дразнят, манят, волнуют, пронзительная ясность перекликается с многогранной усложненностью. Что это - восприятие, трактовка, отпечаток времени? У каждого свой диалог с мастером.
Сургутский художественный музей с Клаусом Мюллером связывает пятилетняя дружба. В музее хранятся серии произведений, посвященных Мальтийскому побережью, Китаю и Венеции. Художнику более 60 лет, он работает в крупной дизайнерской фирме. Весь день он проводит на работе, а вечерние и полуночные часы отведены творчеству. Свет в мастерской Клауса Мюллера (неофициально он носит звание «самого значительного художника Северо-Западной Германии») не гаснет до двух часов ночи - мастер творит, священнодействует.
- В мае прошлого года я буквально вытащила Клауса Мюллера в Петербург, - говорит директор музея Светлана Круглова. - Три года я пыталась рассказать, насколько это красиво. Клаус любит Венецию, а Санкт-Петербург, как говорят, вторая Венеция. Его посещение Петербурга состоялось, в результате родилась эта серия из 20 офортов. Первый раз она была презентована восьмого декабря 2000 года в Ирене (Германия), а сейчас коллекция принадлежит Сургутскому художественному музею. Серия достаточно узнаваема, под работами даже нет названий изображенных дворцов. Если кому-то затруднительно узнать питерские места, нужно совершить путешествие с нашим экскурсоводом в мир Петербурга, которое мы устроим для каждого, кто придет.
Коллекции Мюллера-Бохума уникальны и тем, что тираж работ составляет три, максимум пять экземпляров. По признанию Клауса Мюллера, «весь представляет собой старую добрую ручную работу». Каждая гравюра - ребенок, любимый, прекрасный, не всегда послушный.
«Языком «магического реализма» он пытается выразить мечту о новом гуманизме, о целостной и гармоничной картине мира. Его изобразительные притчи об утратах и разрушениях предостерегают и напоминают, что дальше хода нет» (А.Якимович). Загадочный Клаус Мюллер-Бохум и наш великолепный Санкт-Петербург - сочетание уникальное, неповторимое и удивительное.

Фото Леонида БЕРЕЗНИЦКОГО.