Ежедневный номер

Канкан танцуют все и без антракта

Банников вернулся! Преодолев недуги, Георгий Петрович вновь готов к бурной деятельности в своем театре оперетты, чьим художественным руководителем он выступает без малого двадцать лет! А 20 октября саратовская оперетта откроет 33-й сезон гала-концертом.

Одна из шуток, которая прозвучит на открытии, мне известна. Саратовский театр оперетты переживает не лучшие в финансовом смысле времена. Что делать, если Чубайс отключит свет? Играть «Ночь в Венеции»! Эта редко идущая оперетта—яркая, необыкновенно красивая, уже несколько лет в репертуаре театра и любима зрителями. Георгий Петрович—о, эти опереточные герои!—смотрит на трудности руководимого им театра через призму творчества и нестандартного подхода к ситуации: был бы замысел, а деньги для его воплощения найдутся. Стоимость спектакля в театре оперетты в среднем 250 тысяч рублей. Скромно, если учесть, что директор саратовской оперы обнародовал стоимость одного спектакля в его театре—1 миллион рублей. Но Георгий Петрович еще вот чем бравирует: директор театра кукол никогда не стоял за ширмой, директора тюза и театра драмы ни разу не произнесли ни одного монолога со сцены, директор оперного театра не спел ни одной арии, а директор театра оперетты—Валерий Мироненко, заслуженный артист РФ, долгие годы был солистом труппы и сейчас находится в прекрасной артистической форме. Следовательно, он очень тонко сочетает в своей деятельности проблемы экономики театра и его творчества, давая полный картбланш художественному руководителю для создания ореола любви и поклонения вокруг царства оперетты.

Впрочем, перейдем к планам на открывающийся сезон. Ближайшая премьера—«Фраскита» Кальмана. Оперетта из цыганской жизни, кстати, у Кальмана редкая вещь не имеет отношения к «ромелам». Партию Фраскиты репетируют сразу три актрисы—Галина Алексеева, Татьяна Адамова и выпускница консерватории нынешнего года Татьяна Климова. Качествами для этой роли—незаурядными вокальными данными и хорошей хореографической подготовкой—выбранные исполнительницы обладают сполна. В этом же спектакле будет дебютировать в партии Армана выпускник консерватории, тенор Алексей Исаев. Вообще нынешний сезон обещает быть парадом дебютов. Директор и худрук собираются серьезно заняться «омоложением» театра, пригласив в труппу интересных молодых исполнителей. Но для этого министерство культуры области должно открыть для них несколько ставок в штате театра. Оперетта жить без молодежи не может. Скорее всего предубеждение зрителей нового поколения перед музыкальной комедией вызвано именно тем, что, увы, по печальной традиции, в этом жанре работают чаще всего люди среднего возраста—с блестящей вокальной и артистической техникой, но чуть отстающие от ритмов века, как говорится. Банников, в общем-то, готов на этот довольно сложный эксперимент. Но обратите внимание, как тонко, с учетом всех-всех нюансов, он выстраивает репертуарную политику коллектива. Георгий Петрович запускает в работу изумительную оперетту Дж. Хермана «Хелло, Долли!», скорее по стилистике мюзикл—с великолепными джазовыми интонациями, с совершенно другими пространственными координатами, нежели легаровские или кальмановские шедевры. Здесь главную партию будут исполнять две заслуженные артистки РФ, безусловные примадонны Вера Самойлова и Татьяна Маркова. Ставить спектакль предстоит Римме Беляковой...

—Самое страшное,—говорит Георгий Петрович, озвучив свои планы на ближайшее время,—мне не хватает современной оперетты, современной музыкальной комедии. Наш театр очень лихо многие годы первым представлял зрителям сочинения российских композиторов. Сейчас эта практика нарушена. А очень жаль. Приходится модернизировать классику.

При этих словах худрука я вспомнил полупустой зал оперного театра во время гастролей Волгоградского театра музыкальной комедии прошедшим летом, скучающие, а порой и недоумевающие лица зрителей, пришедших на «Сильву» или «Марицу». Разве можно вдохнуть жизнь в эти тени?

Но надо знать Георгия Петровича, который блестяще расправляется со всяким скептиком. Он, к примеру, мечтает именно о пресловутой «Марице». Ему пришла в голову совершенно замечательная идея. Вернее, он разгадал парадокс, связанный с этим кальмановским шедевром. Марицу почти всегда трактуют как даму бальзаковского возраста в кринолине. Но ведь у автора—это юная женщина, она прекрасно стреляет и ездит верхом. Так почему бы ее таковой и не представить? Замысел, думаю, перерастет в неожиданное решение классической вещи. Остается только дождаться очередных 250 тысяч рублей, необходимых для работы над спектаклем. Однако, не стоит думать, что театральные деятели сидят и ждут у моря погоды. Георгий Петрович рассказал, как настойчиво изыскиваются «внутренние резервы». Декорации, станки для них, часть костюмов делается из имеющихся в наличии ресурсов. Новый спектакль—это цель, которая так или иначе оправдывает все средства...

«Внутренними резервами» Банников вполне может считать и связи в театральном мире, которые нет-нет да и сработают. Так, именно благодаря старинным друзьям худрука, в театр попала едва ли когда ставившаяся в России оперетта Кальмана «Графиня из Чикаго». А ее новый драматургический вариант можно считать вообще премьерой. Действие оперетты происходит в довоенной Америке с ее джаз-бэндами, яркой модой, чарльстонами, свингами. Спектакль в пограничном с мюзиклом жанре может получиться эксцентричным, необычным, зрелищным. Банников буквально влюблен в эту пьесу и уже вовсю разрабатывает характеры персонажей, а «Графиня из Чикаго» густо ими населена. Состоялась читка пьесы—артисты в восторге!

Пожалуй, еще одна замечательная актриса, заслуженная артистка РФ Лариса Комиссарова может получить новую для себя роль, если театр приступит к постановке оперетты «Лили» по пьесе французского композитора Эрве. Она носит характер философской притчи, и опять будет посвящена искусству театра. Перед зрителями пройдет судьба героини—от юной девушки до зрелой дамы. «Лили»—это страсти, любовь, озорство. Поскольку в театре работают мать и дочь Комиссаровы, то играть вдвоем роль одной героини актрисам будет очень увлекательно.

Как видим, задачи у театра велики. Между тем он продолжает оставаться одним из парадоксов культурной жизни Саратова. Его тридцатилетняя прописка в Энгельсе делает свое черное дело—зрители до оперетты просто не доезжают. Надо отдать должное Покровску, он относится к театру оперетты очень нежно. Мощный зрительский клуб всячески поддерживает своих любимцев, аншлаги на премьерных спектаклях и представлениях в выходные дни стали нормой. Но согласитесь, несоизмеримые со здравым смыслом расстояния отделяют потенциальных зрителей Заводского или Ленинского района Саратова от света опереточных рамп. Вопрос зависает в воздухе. Но областное министерство культуры, меняя свой состав, меняя министров, передает проблему по наследству. Что ж, остается смириться с ситуацией. И если уже тяга к канкану, выходным ариям примадонн, к переодеваниям, смешным спичам, к красивому, всегда весеннему искусству оперетты остается—не откажите себе в удовольствии. Открытие сезона, повторю, 20 октября в 18.00. Зрителям покажут гала-концерт.

Владимир АКИШИН