|
Кулуары
Работа для
палача
Не частые гости из
Санкт-Петербурга показали саратовцам
премьеру спектакля «Ваша сестра и пленница»
по пьесе Л. Разумовской. Поставила
спектакль известная актриса Светлана
Крючкова. Она же исполнила одну из главных
ролей—королеву Елизавету. В роли Марии
стюарт выступила не менее известная
балерина Илзе Лиепа.
Спектакль
получился большой, капитальный.
Трехчасовое действие было посвящено в
общем-то хорошо описанному в мировой
литературе и драматургии сюжету—противостоянию
двух королев. Крючкова удачно нашла себе
антипода. Насколько сама Светлана и
физически, и актерски мощна, настолько же
хрупка и, увы, в своих драматических
талантах скромна Илзе. Правда, балерина
сумела найти очень верное пластическое
решение для своей героини. Ее Мария—воплощение
грации: жесты, проходки по авансцене сродни
танцу. И за это зритель простил ей далекую
от совершенства драматическую игру.
Напротив, Крючкова была потрясающе хороша в
роли Елизаветы. Властная, циничная,
жестокая Елизавета крушила все на своем
пути, не щадя чужие жизни, не мирясь с любым
проявлением непокорности, веря не правде, а
клевете.
Актрисам
подыгрывали талантливые питерские артисты,
среди которых самым узнаваемым был, конечно,
Игорь Скляр. Увы, фактура этого
миниатюрного актера чуть усиливала
комический эффект в сценах его любовных
свиданий с внушительной Елизаветой. А это в
свою очередь нарушало трагическую
атмосферу спектакля.
Мне кажется, что
приезд именно этой постановки в Саратов
знаменателен. Чаще всего антрепризные
спектакли носят легкий, какой-то уж слишком
необязательный по отношению к чувствам
зрителей, характер: можно хорошо сыграть,
можно плохо, все равно будут рукоплескать
эти провинциалы. Крючкова отнеслась к
гастролям серьезно. Она готовила спектакль
к показу в Саратове целых два дня и
продемонстрировала свой талант во всем
блеске.
Танцы—на ночь
Мини-гастроли
национального хореографического центра из
Орлеана (Франция) утвердили в мысли—в
Европе другие театральные стандарты.
Стандарты—это не
в укор. Это в комплементарном смысле. Скорее,
как синоним слова «координаты». То, что мы
увидели, скорее не хореография, а
пластическая драма. Непререкаемо высокий
профессиональный уровень, виртуозная
пластика, оригинальная сценография,
режиссура. Необычность увиденного и в том,
что на сцене работали разновозрастные
актеры. Многим далеко за пятьдесят, но
гибкость тела—изумительная. Слаженность,
то, что мы очно называем «ансамблем»—безукоризненна.
Спектакль «Полуночники»—материализация
впечатлений от произведений Кафки, от
нескольких его новелл и знаменитого романа
«Процесс». Хореограф Жозеф Надж называет
свой театр поэтическим. И, действительно,
стихотворный ритм определяет происходящее
на сцене. Это была мелодекламация чувств,
эмоций, снов, иллюзий. И все же—никаких
загадок. Абсолютно читаемый сюжет, который
не требовал специальных пояснений: судьба
маленького человека, который пропущен
через зубья шестерен века-машины...
Пожалуй, это все о
спектакле. Остается сказать, что
национальный хореографический центр в
Орлеане—государственный. Он им
финансируется. А начиналось все с частной
компании, которую создал Надж. Потом ею
заинтересовался и взял под опеку
талантливую труппу муниципалитет Орлеана.
Теперь эстафету подхватило государство.
Для Наджа, как творца, это ознаменовалось
только величиной денежных вложений в его
театр, а все остальное осталось по-прежнему
за ним. Хореограф уверен, что в России
современные театры быстро достигнут
мирового уровня, если государство будет их
субсидировать. Как все просто! Увы, в России
европейские приемы малодейственны. Это к
вопросу о стандартах и координатах.
Мой вопрос к Наджу
был таким: какова миссия мирового турне его
театра? Надж ответил: главный смысл проекта,
чтобы спектакли увидели зрители и в столице,
и в провинции. «Мы никому не отказываем». И
это прекрасно, ибо можно считать, что
саратовцам выпал счастливый билет в
лотерее. Ведь спектакли Наджа мечтает
увидеть вся планета. Подчеркну, что в России
театр из Орлеана выступил только в Москве,
Саратове и Волгограде.
|