Еженедельный номер

Кулуары

Премию положили в карман

Мы уже сообщали читателям о крупной победе Саратовского театра оперы и балета в фестивале «Окно в Россию». Кроме ценного приза — бронзовой скульптуры в аллегорическом стиле это самое «окно» изображающего—театру было дано 10 тысяч долларов. Руководство решило выдать премии всем, кто работает в театре, а следовательно, и причастен к победе. Увы, сумма оказалась не столь значительной, как хотелось бы. И хотя премия начислена лишь в размере должностного оклада, даже при таком раскладе долларовой суммы в рублевом эквиваленте не хватило. Пришлось добавить из театральной кассы. Но зато никто не обойден и обижен. Праздник для всех.

Между тем финансирование самой крупной постановки за всю историю оперного театра — оперы Верди «Риголетто»—еще не начато. А деньги немалые — 2 миллиона рублей. Грандиозность замысла требует и соответствующего финансирования. Кроме без сомнения оригинальной трактовки оперы решено сделать спектакль и ультрасовременным по сценическим эффектам. Будут использованы лазерные установки. Уже объявлен и день премьеры — 28 апреля. Сроки поджимают, деньги не поступают...

Расходы театру потребуются и на поездку в Москву со спектаклем «Евгений Онегин». Его покажут в рамках фестиваля «Золотая маска». На нем «Онегин» представлен сразу в трех номинациях. И саратовский театр — единственный из провинциальных претендентов на «Маску», который удосужился вызова в Москву. Остальные — столичные. На «гастроли» отправятся 150 человек. Проживание—в «Интуристе».

Весна нынешнего года, как известно, завершается для театра очередным 14-м Собиновским музыкальным фестивалем. Начата предварительная продажа билетов. А заявки от желающих принять участие в Конкурсе конкурсов — вокальном турнире фестиваля — получены уже в количестве 60 штук. Если учесть, что заявки принимаются до середины марта, то число может удвоиться. А в прошлом году заявок было всего 50. Между тем к конкурсу допускаются лишь 12 исполнителей, которых отбирает специальная комиссия. Вот какой высокий статус у этого турнира!

Мода на участие в программе фестиваля поразила и отечественных рок-музыкантов. Вслед за Шевчуком и «ДДТ» в нем примут участие не менее яркий рок-музыкант Сергей Чиграков и его команда. Чиж будет петь в сопровождении симфонического оркестра.

Студенты «окуклились»

Еще немного времени пройдет, и молодые актеры—выпускники театрального факультета консерватории имени Л.Собинова покинут «алма матер», пополнив огромную армию отечественных лицедеев. Пока же прекрасные «махаоны» еще в состоянии «куколок»—идут дипломные спектакли. На одном из них—«Королевские игры», мне довелось побывать.

Спектакль по пьесе Г.Горина для своих учеников поставила народная артистка СССР, профессор консерватории Валентина Ермакова. По традиции последних лет мастер показывает своих воспитанников на сцене тюза. Она считается у артистов счастливой. И карьера может сложиться удачно, если есть такие составляющие—сцена тюза, опека большого мастера, неподдельный интерес публики. А то, что такой интерес вокруг спектакля есть—без сомнения, представления идут с аншлагом. Юные зрители—старшеклассники—с воодушевлением воспринимают игру практических своих сверстников.

Спектакль получился яркий. Сюжет из древней английской истории, интриги, злодеи-искусители—все это позволяет молодым артистам проявить свой темперамент, талант, навыки профессии, проверить себя в различных амплуа—героев, субреток, простаков. По жанру «Королевские игры»—трагедия, оттого страстность и оправданная патетика определила характер своего действия. Ученикам Ермаковой лучше удаются массовые сцены. Монологи и дуэтная игра на авансцене впечатляет менее. Тем не менее идея спектакля, простая, как строчка из знаменитой песни Пугачевой «жениться по любви не может ни один король», до зрителя доходит на все сто процентов.

Валентина Александровна, чье заветное желание иметь собственный театр, в общем-то ни для кого не секрет, привлекла максимум средств, чтобы сделать спектакль ярким и зрелищным. В музыкальном оформлении много рок-композиций, эротизм как сценический прием присутствует и иногда вызывая даже неловкое чувство—мы все же еще не привыкли к тому, чтобы тело настолько проникновенно входило в драматическую канву спектакля. Есть, конечно, бросающиеся в глаза мелочи. Главный герой, к примеру, носит высокие ботфорты, которые, как известно, предполагают лосины, а не бархатные шаровары. Замужние женщины и девицы в старой Англии не могли носить одинаковые головные уборы. Правда, на это обратит внимание чаще театрал, зритель же без эстетствующей жилки спектакль воспримет как праздник.

Владимир АКИШИН