С месяц назад в городе проходили гастроли Омского театра драмы и комедии «Галерка».
Сургутянам представили три спектакля.
«Фрол Скобеев» Д.Аверкиева, который записан в «золотой фонд» радио России.
Второй - «Прошлым летом в Чулимске» А.Вампилова, о нем наша газета уже писала.
Ребятам показали детскую сказку «Царевна-лягушка». С руководителем «Галерки» Владимиром Федоровичем Витько мы встретились до начала спектаклей в Сургуте.

Владимир ВИТЬКО: «Актер - женская профессия»

За несколько часов беседы мы попытались «объять необъятное», то есть обсудить все: положение театров в России, отношения артистов и режиссеров, положение в кино и на телевидении. Витько - неординарный человек, и как закономерное следствие - у него неординарный театр, который многие театральные критики называют вне авангарда и постмодернизма. «Галерка» - настоящий русский психологический театр, взращенный на репертуаре отечественной классики и продолжающий традиции отечественной реалистической школы.
В Омске у «Галерки» огромная популярность, на такой же успех Витько надеялся и в Сургуте. Сам Владимир Федорович уже бывал в нашем городе - в 1970 году. По его словам, тогда он не смог сложить своего впечатления о Сургуте, так как все, что он видел, - это гостиница «Нефтяник» и ДК «Нефтяник», где проходили репетиции.

- Сегодня я подробнее осмотрел город - очень сильно отличается от Омска. Конечно, у вас совсем другие люди, все они живут в относительном достатке и мало в чем нуждаются. Годовой бюджет вашего 300-тысячного города равен трехгодовому бюджету Омска, хотя у нас населения миллион с четвертью человек.
- Я знаю, что вы встречались со студентами СурГу. Каковы впечатления, так ли уж сильно мы отличаемся от российской молодежи?
- Я всегда считал, что деньги портят людей, делают их циничными, безразличными к искусству. К счастью, у ваших студентов этого не увидел. Вопросы задавали интересные - о моем театре, говорили об университетском театре-студии «Гротеск», который уже не первый год завоевывает разные награды на фестивалях. Увы, мне не удалось лично пообщаться с руководителем «Гротеска», но тот факт, что в вашем городе развито театральное студенческое движение, есть филиал РАТИ, хоть немного компенсирует отсутствие самого театра в Сургуте. В Омске восемь театров, но и этого мало. Все студенты, с которыми я общался в университете на моей творческой встрече, пообещали прийти на спектакли «Галерки».
- Действительно, в зале ДК «Энергетик» на «Фроле Скобееве» и «Прошлым летом в Чулимске» было большинство студентов. Я спросила у них, по собственной ли воле они сюда пришли или под давлением проректоров вузов? Все отвечали, что пришли без принуждения.
- Я вообще считаю, что в театр нужно ходить только по собственному желанию, так как это дело очень личное, даже сказал бы - интимное. В Омске я как-то стал причиной скандала. Все дело в том, что я запретил директорам школ устраивать культпоходы в «Галерку». Когда ребенку 14-16 лет, он не может адекватно реагировать на то, что происходит на сцене, потому что его ровесники и одноклассники не поймут подобного поведения. Учителя возмущались, обращались в разные инстанции: что, дескать, за произвол со стороны Витько? Ведь репертуар «Галерки» совпадает со школьной программой по литературе - А. Чехов, А. Толстой, Н. Островский. Я оставался непреклонен.
(Это отличительная черта Владимира Витько - отстаивать везде и всегда свою правоту и добиваться поставленных целей. Вот несколько примеров из его жизни. Театр «Галерка» образовался в 1990 году, в штате было всего десять человек, сейчас - 140, и во всем «полный ноль», как говорили артисты: ни своего помещения, ни постоянной труппы, все очень неопределенно. Витько поставил перед собой цель создать в России театр, непохожий на другие. - Е. П.)

- Когда вы смотрите афишу какого-либо театра, неважно - в Омске или Санкт-Петербурге, при этом, немного абстрагируясь от действительности, чрезвычайно трудно определить, в какой стране находитесь - то ли Америка, то ли Израиль это, что в корне неправильно... Посмотрите на наш репертуар: только произведения русских классиков, прекрасных традиционалистов. Как сказал один мой друг, «жизнь так коротка - незачем тратить ее на пустяки». Я руководствуюсь по жизни этими словами. Не могу, не имею права ставить развлекательные пустячки, когда в России и по сей день есть множество драматургов, произведения которых так и не открыты широкой публике. Например, мало кто знает, что у Грибоедова, кроме «Горе от ума», есть еще замечательная пьеса «Студент», написанная в 1817 году и поставленная единственный раз - в 1904-м в Александринском театре Санкт-Петербурга. Мы возродили этот спектакль, и он с успехом идет уже несколько театральных сезонов. Или вот еще произведение Лескова «Расточитель» - необычайно красивое, написанное полновесным русским словом. Перечислять можно долго... Меня удивляют некоторые режиссеры, говорящие, что им ставить нечего... Нам же было и есть что играть, как говорится, «играть не переиграть».
Очень нужно было помещение. А в это время в Омске решили создать третий в стране театр эстрады. Начали реконструкцию одного огромного здания... И ничего из этого не вышло, как я и предполагал. Причина была одна - отсутствие хорошего руководителя, личности во главе дела. Просил я, отдайте помещение мне, - не послушались. Но не было бы счастья... Вдруг я узнаю, что в одном ДК требуется директор - я мигом туда устраиваться на работу. Получилось, что мне приходилось разрываться надвое, и так продолжалось до одного судьбоносного звонка.
Однажды звонят, говорят: «А правда ли, Владимир Федорович, что у вас две работы и две зарплаты?». Я отвечаю: «Правда, но могу и на одну жить, если мы объединим ДК с моим театром». И объединили. В 1991 году нам дали статус профессионального театра, учредителями стали управление культуры омской городской администрации и производственное объединение «Полет» - спонсоры всех наших поездок.

- По каким критериям вы подбираете актеров в свой театр?
- Актер - очень сложная профессия. Его инструмент - он сам, как смычок у скрипача, как кисточка у художника. Он должен постоянно совершенствоваться. Спрашивается: за счет чего? Только за счет жизни. должен любить, страдать, сопереживать - вся палитра человеческих чувств должна быть ему известна. Актер - профессия женская, так как в ней человек хочет нравиться. Кстати, когда актер перестает себе нравиться, он переходит в режиссеры, то есть от субъективного к объективному. Именно поэтому многие наши современные артисты сейчас стали создавать свои театры - А. Джигарханян, О. Табаков, М. Калягин. Это естественно, закономерно.
Ко мне в театр приходят ребята из Иркутского и Екатеринбургского театральных училищ. Сразу же обеспечиваем их жильем - мы очень много комнат и квартир арендуем в Омске. И тут же даем актеру роль, причем главную роль. То есть шанс самовыразиться. Главное - человек должен иметь возможность воспользоваться данным ему шансом и одновременно знать, что после главной роли могут быть второстепенные, вплоть до массовок, но потом опять будет главная. Это очень важно, на мой взгляд, иначе зачем актеры приходят в театр? Чтобы всю жизнь со сцены говорить «Кушать подано!»?
Ну а что касается денег... Я всегда повторяю, что все они прекрасно знали, в какую профессию идут и что много здесь никогда не заработаешь. Тогда, вероятно, они шли в актеры не ради денег и славы? Кому нужна слава? Вон, пожалуйста - модельный бизнес, самодеятельность, как КВН. Нет, я не ханжа, просто мне нужны настоящие актеры, способные выкладываться стопроцентно на сцене, причем ежедневно. Помните, раньше были народные самодеятельные коллективы? ведь больше чем на три спектакля их не хватало, самодеятельность не любит повторов. Должно быть как на Бродвее - год каждый вечер один мюзикл показывать зрителю с такой энергетикой, будто бы играешь в первый раз!
Увы, но сейчас во всем происходит размывание границ, понижается уровень требований - это и на телевидении, и в музыке, и в кино, и в театре. Становится меньше профессионалов, больше дилетантов. Например, те же КВНщики. Я ничего не имею против этих ребят, любое студенческое движение - это здорово, об этом я и в вашем университете говорил. Но какое они имеют право ездить по городам с концертами? Они что - актеры? Все, что могут КВНщики, - это кривляться. Как сказал один классик, в театре дурачка легче всего сыграть, а здорового человека - сложнее. Вот с этим я абсолютно согласен. У вас есть команды КВН в городе?

- Да, конечно, это команды пединститута и университета.
- Проведите эксперимент, попросите их сыграть какую-нибудь сложную психологическую роль - не сыграют, потому что это не кривлянья. Как-то Федерико Феллини пригласил на съемки своего фильма обычных людей с улицы - играть самих себя. Они отлично отработали, но вот сыграть даже маленькую роль другого человека не могли. Вот так и ребята-КВНщики - хорошие «притворщики» и не более... Это я говорю вам к тому, что очень сложно отличить настоящее искусство от жалкого подражания, когда смыты все границы между ними. Хотя мы с вами в этом не виноваты.
Чем нас «кормят»? Например, американское кино. Какие там самые часто употребляемые фразы? «Ты в порядке?», «Я тебя люблю» и «Мы его теряем». это не искусство.
- Владимир Федорович, вы кем себя больше ощущаете - руководителем театра, режиссером или актером?
- Сцена - это болезнь, я не могу жить вне ее, у меня очень большой актерский стаж, но, заметьте, я никогда в своих спектаклях не играю главных ролей - только второстепенные. Даю возможность другим реализовать себя. Мне хочется, чтобы я был самым слабым актером в труппе, но пока это не совсем так. Кем ощущаю себя? Наверное, больше режиссером. Мне и мои преподаватели говорили, когда я учился на актерском: «Володя, вам мешает режиссерское видение мира». Еще как мешает! Иногда не могу спать, все думаю, как начать спектакль? Иногда идеи приходят во сне, как Дмитрию Ивановичу Менделееву его периодическая таблица. Жалею, что 70 процентов моего времени уходит на административную работу и только 30 - на творчество.
- Кроме театра, существует ведь еще другая жизнь. расскажите, что вы любите, что читаете?
- Люблю жену, сыновей и внука, читаю, чтобы развлечься, детективы Марининой, еще люблю своих друзей, которые, увы, постепенно уходят в другую, наверное, лучшую жизнь... Но все же безмерно люблю свою «Галерку», с которой видно все!
На снимке: сцена из спектакля «Фрол Скобеев». В центре - В.Витько.


Елена ПОМАЗАН